The Killing Road

Es tiempo de Paz...

2012-01-15T23:57:00.003-03:00

Hay muchas cosas que irán cambiando en la vida a partir de ahora, quizás cosas a las cuales debo ponerme de pie y resistir, otras para mirar con optimismo, de todo un poco. Muchas cosas dejé atrás, algunos sueños que pensé algún día realizarlos, pero al tomar un camino distinto, es necesario abandonar e ilusionarse con nuevos sueños, metas, planes, etc. Y obvio, pensar en que después de la tormenta, llega la calma.

El hecho de estar constantemente pensando en el pasado me ha jugado en contra y es hora de centrarme en un pensamiento y visión que tengo, luchar por un estado al que llamo "evolución". “Madurar” no, porque lo que madura son las frutas, sino que evolucionar, porqu epara ello nació el ser humano, y lamentablemente es lo que uno no esta viendo, por lo menos no es la mayoría.

El mundo actual me tiene más que asqueado: odio, venganza, celos, deslealtades, gente que se caga, mentiras, envidias, y muchas más. Es tan triste ver un mundo o un entorno donde se vean estas cosas, donde mucha gente vive una falsa felicidad en que llegan a casa donde crean un ambiente falso de tranquilidad, pero en el día a día solo hacen cosas de mala gana, con maldad, pensando en no salir desprestigiado o herido. No meto los problemas en el saco, porque todos los tenemos, pero la idea es saber canalizar el problema de buena forma para darle una solución.

Mi evolución simplemente significa “vivir en paz”. A partir de estos días mi vida se centrará en eso, porque lo único que deseo es la tranquilidad, es la paz interior. Mucha gente podrá decir con esto que podré andar feliz, pero creo que la falta de diccionario y de términos en tan pobre en la gente que juntan todo en una palabra tan manoseada como “felicidad”. El andar sonriendo de forma más habitual no significa felicidad y eso no mucha gente lo tiene claro.

Lo que busco es una primera fase para llegar posteriormente a un desenlace final el cual es la felicidad, pero lo primero es buscar la paz interior y la tranquilidad. Ya no importa si a uno lo tildan de fome, de aburrido, de “cuático”, infantil, de lo que quieran, porque la verdad poco importa la opinión de las personas que no entienden lo que es la paz interior. Todo el mundo se cree dueño de la verdad y creen que su visión de vida es como debe ser para todos.

Tampoco hablo de un acercamiento a la religión ni nada de eso, pues esto no tiene que ver con seres “superiores”. Los que me conocen bien saben de eso, pues la verdad es que el ser humano es algo mucho más grande de lo que creen. La humanidad solo se ha concentrado en banalidades, en cosas carnales, físicas y malos sentimientos, que en vez de evolucionar, solo se transforman en seres más animales, donde el instinto es más importante de la racionalidad, el pensamiento. ¿Somos animales? Lo somos! Pero deben entender también que el ser humando esta acá para ser algo mucho mayor que eso.

El cambio no será fácil, en mi interior, pero también dependiendo de cómo se den las cosas no se como afectará a algunas personas, eso lo va dando el tiempo y la manera de que se van acoplando las piezas de lo que se llama “vida”. Solo espero que no afecte a nadie, y creo que será así.

Sin duda la idea es algo grande y ambiciosa, pero creo que es posible. Mucha gente no me conoce, como también mucha gente que me conoce piensa que soy alguien malo, pero los que me conocen un poquito saben que no es así y la verdad, muy poca gente me conoce como realmente soy. Llegó la hora de dejar esta pesada mochila a un lado y tomarme las cosas con calma, paso a paso, sin apuros… en paz.

El tiempo se ha acabado...

2012-01-12T02:27:00.004-03:00

Este año que ha comenzado sin duda debe ser, o mejor dicho será de la decisión final: Darle el rumbo a mi vida. El tema no es sencillo, ya lo sé, pero ya es hora de empezar a caminar sin mirar atrás y empezar a escoger las puertas que van abriendo los distintos caminos de la vida.

No se si algunos compartan esto conmigo, pero pienso que la vida es camino, largo para unos y corto para otros, en la cual siempre te vas encontrando con dos puertas, dos decisiones importantes. Una vez tomada la decisión abres la puerta elegida y sigues avanzando hasta encontrate con otras dos puertas y así sucesivamente. A muchas personas estas decisiones, sobre qué puerta elegir les resulta relativamente fácil, debido a que las cosas en la vida se les han dado de una manera en que la decisión no es para nada complicada de tomar e incluso una de las puertas ya esta abierta, por lo que solo les queda seguir caminando sin problemas, pero para otros es extremadamente complejo, porque las dos alternativas poseen pros y contras, cosas buenas y cosas malas, cosas que pierdes y cosas que ganas; y he ahí el problema, porque hay veces que eliges mal, pero ya no hay vuelta atrás y solo queda seguir caminando y ver si en el transcurso se da alguna opción de enmendar algo el error, aunque nonca se termina de corregir, es decir, terminas viviendo una vida que no querías, pero por la cual ya no tienes opción de corregir, viviendo con un pesar grande y tratándo de que en el resto de vida que queda aostumbrarse a la vida o mejor dicho a asimilar de cierta manera todo para intentar llevar la vida hasta donde más puedas.

Muchas personas de mi entorno piensan que las cosas se me han dado bien, en cierto modo quizás tengan razón, pero no saben que ésta no era la vida que quería. Con el transcurso del tiempo fui abriendo puertas que fueron mal escogidas y estoy en un punto donde se comienzan a elegir las puertas de real importancia, de las que uno no tiene la llave para volver a abrirla y devolverse.

Siempre he dicho y reitero el pensamiento de que siento mucha rabia, impotencia y frustración el pensar de que siendo una buena persona me pase algo así. ¿No era acaso bueno el alejarse de todo lo malo para asi tener una vida plena y ser recompansado por esto? Pues bien, hasta el momento eso no ha ocurrido, tengo muchas cosas pero falta lo más importante: la felicidad, la consagración, la plenitud de sentirse persona, sentirse importante: Lograr un reconocimiento merecido laboral por el esfuerzo y dedicación, formar una familia, amar y sentirse amado, hechar raíces, lograr un cupo en el mundo y en la vida terminando de volar y buscar un espacio en ese grupito tan esquivo que se llema “felicidad”, lograr esa plenitud a la que todo el mundo aspira y que enuentro obviamente lógico.

A veces me siento como Forrest Gump, un buen hombre que puede obtener muchas cosas pero que sigue sin tener lo que más ansía y que finalmente cuando logra estar bien, dura muy poco. La triste injusticia de la vida haciendose presente, pero esta demás hablar de justicias o injusticias en este mundo, porque el mundo es injusto con mucha gente y estoy en ese grupo. En fin... Luego de tropiezos varios, caídas tras caídas, he llegado a la mitad de la vida, donde aparece la primera del par de puertas importantes.

Pero lamentablemente llego a lo más complicado, porque la decisión de abrir una u otra puerta no depende de mi exclusivamente, sino también de una persona más, porque una de las puertas posee dos cerrojos, mientras que la otra posee solo una, la de mi llave, para abrir la otra necesito la llave de quien acepte seguir este camino junto a mi.

Siempre nos dicen que los hombres somos más carnales y muchas cosas más, pero la verdad es que poseemos sentimientos igual o incluso más fuertes que las mismas mujeres, quizás sea una excepción a la regla, no lo sé y no es el caso ponerme a escribir o pensar sobre ello, solo decir que creo sentirme parte de un selecto grupo que pensamos y sentimos de manera distinta al resto.

Pues bien, como decía, la decisi{on y espera es terrible, porque no depende de mi solamente, depende de que si aquella mujer acepta ingresar la llave junto a mi para abrir la puerta número uno, o si decide decir que NO y tener que optar por la puerta número dos perdiendo un sinnúmero de sueños y metas, porque el mundo de la soledad s bastante complejo, demasiado, y que no tiene un final feliz y adecuado, Por esta razón más que ansias o dudas sobre qué elegir, es un miedo terrible y desesperación en la espera, porque el tiempo de verdad ya se agotó.

Creo que es lo primero que escribo donde no lanzo unaconclusión final, porque esperaré hasta el desenlace de todo esto para escribir finalmente lo que será mi vida. Por más que traté de prepararme para este momento, finalmente no logré la ranquilidad y la espera final es terrible. Cuando esto termine escribiré nuevamente sobre ello y terminaré de redondear finalmente todo, poner el sello final.

Black Album – 20 años de un disco inmortal

2011-09-11T02:04:00.001-03:00

Hace un par de semanas se cumplieron 20 años de un disco que rompió esquemas, que abrió una puerta para que el metal fuera superventas y entrara a los oídos de la gente que desconocía los sonidos más densos de guitarras y para que una banda lograra el olimpo en audiencia y en seguidores (aunque a algunos no les guste). Sin duda hablo de Metallica y el disco homónimo del año 1991, conocido más por el seudónimo de “Black Album”.

Recuerdo muy bien ese año, cuando el single “Enter Sandman” salió en radios y TV con su video, rebentando los rankings. Mucha gente comentaba “¿Esta banda es nueva? Suenan muy bien” y sin sin fin de cosas similares. Obviamente eran de las personas que no conocían un carajo la historia de esta mítica banda, el legado de grandes discos que traían ya en sus hombros. Bueno, esta gente era la que empezaba a sumar dentro de sus fans, llegando a ellos mediante este disco y luego quedando asombrados al conocer la historia de la banda y maravillados al escuchar sus discos antiguos.

Por otro lado también veía como los fans antiguos y asérrimos odiaban este discos, acusándolos de venderse al sistema, de comercializarse, de traicionarse a ellos mismos y muchas frases más que apuntan a eso, a ya no ser una banda “thrash”. Si uno supiera en esa fecha lo que vendría después, uff... Pero bueno, lo primero es comprender a estos fanáticos, pero que no comparto esa opinión. Y obvio, porque muchos que hablaban solo peste del disco, se coreaban todas las canciones cuando Metallica arribó al país el año 1993. La consecuencia es algo que siemrpe debe estar en un fan, pero bueno, eso ya es harina de otro costal y no hay que desgastarse creo por ahora en hablar de ese tipo de gente tan patética.

Bueno, esta demás detallar el disco, el cual creo todos han escuchado, por lo menos las personas que siguen este género de música. Quien no lo haya escuchado, sin duda conocerá todos los singles que fueron éxitos como “Enter Sandman”, “Sad But True”, “The Unforgiven”, Wherever I May Roam” y “Nothing Else Matters”. Lo primero es recordar que no había conocido un disco que sacar tantos singles y que todos fueran éxistos, que todos quedaran en la memora de las personas. Lo otro es destacar el proceso compositivo que tuvo la banda y más específicamente la mente de James Hetfield, que digamos las cosas como son, es LA mente y el motor de Metallica y siempre lo ha sido. Esto se lo sumamos a la buena idea de la banda que tuvo en ese momento al contratar para trabajar en el disco al gran productor Bob Rock. Si bien Bob es un productor que se caracterizaba por trabajar con bandas comerciales de Rock como Bon Jovi o Mötley Crüe, fue ese trabajo el que escuchó Metallica para fijarse en él, sobre todo el sonido que el productor le sacó a Mötley Crüe en el disco “Dr. Feelgood”. El productor les dijo que el notaba como en sus discos anteriores no se palpaba el poder que la banda tenía en vivo y que él lo lograría en este disco. Y lo hizo.

Si bien Bob Rock siguió trabajando con la banda durante varios años más, fue en este disco donde logró un sonido único e inmortal, fresco y que no pierde fuerza alguna al pasar los años. Quien no se haya dado cuenta de eso simplemente no tiene oídos. Solo hayq ue poner el disco en el equipo, subir el volúmen y ver como el comienzo de Enter Sandman te vuela los sesos y asi sucesivamente hasta llegar a “The Struggle Within”. Simplemente el sonido suena tan nuevo que uno no lo puede creer, es como si el disco fuera nuevo, sacado este mismo año... y ya han pasado veinte. Cada instrumento sonando limpio y potente, solos de guitarra muy inspirados, una batería potentísima y marcando los tiempos de forma única (todos sabenos que Ulrich no es un maestro, pero acá hizo un trabajo simple pero muy efectivo) y un bajo de la mano de Jason Newsted que sonó impecable, quizás remediando la mariconada que le hizo la banda al eliminar su sonido en el disco anterior “...And Justice For All”.

Como opinión personal Metallica nunca pudo lograr lo que hizo con este disco homónimo, los discos que vinieron más adelante no lo superaron ni en su composicion ni en su sonido y eso tiene sus pros y sus contras. Un pro es tener un disco único bajo el brazo y con el cual se pueden ganar la vida recibiendo sus ganancias por muchos años, cosa linda de disfrutar de vivir de lo que haz hecho y para que decir de que se le recuerde a la banda por lograr un disco a estas alturas ya “clásico”. Cosa mala es que después no pudieron superar ese boom y eso va pesando con el tiempo, donde la frase “el tiempo no pasa en vano” cobra toda su fuerza.

Metallica tuvo en el año 1991 la llave de la iluminación y la usaron sin duda en el “Black Album”, un disco que abrio miles de puertas no solo a la banda, sino a todo un género. Y a quienes siguen hablando mal de este disco, simplemente decirles que abran un poco la mente y degusten este disco, que es un gran alimento para el hambre musical, una producción inagotable, incansable y perdurable en el tiempo, simplemente un clásico.

The Big 4: Más que una reunión de los 4 jinetes

2011-08-07T01:23:00.003-04:00

Recuerdo cuando hace un par de años comenzaba a surgir un rumor acerca de que las cuatro grandes bandas del thrash americano podían reunirse por primera vez. La verdad? Mis dudas tenía, pero el tiempo dijo lo contrario y luego de conversaciones se logra lo impensado: Un gran concierto con estas cuatro históricas bandas: Megadeth, Slayer, Metallica y Anthrax.

El tiempo no pasa en vano, los años pasan y esto va creando en la gente, y en este caso en las bandas, una conciencia diferente, un criterio distinto y una capacidad de diálogo y de perdón que no se tenía antes. Claro, una vez casi se logró (el famoso Clash Of The Titans), pero solo se reunieron Megadeth, Anthrax y Slayer, faltando Metallica. Es claro que antes la lucha de declaraciones entre las bandas era eterna, en donde Dave Mustaine, Lars Ulrich y Kerry King era como las caras visibles de dicho enfrentamiento a través de los medios, pero bueno, no voy a alargarme en eso, creo que todos conocen las historias, los dichos y toda esa parafernalia que rodeaba a estos 4 grupos que siempre debieron ser hermanos y girar juntos, pero que sin embargo no era así.

Pero tal como uno siempre dice, nunca es tarde para pedir perdón y conversar. Las bandas, o mejor dicho, los líderes de cada una de ellas comenzaron a conversar, a sanar viejas heridas y a volver a ser amigos. ¿El resultado? La reconciliación que jamás se pensó que ocurriría. En lo personal pensaba eso, los egos son grandes y pensé que siempre iba a existir algo que impediría que la hermandad se reuniera y estuviera en paz, pero me equivoqué felizmente. Y creo que muchos pensaban como yo.

Tal como escribí en un comentario anterior, esta reunión es por una causa: Marketing total para las bandas, ganar dinero y seguir asegurando futuro, de eso no hay duda. Pero esta reunion tiene algo más especial. Lo primero es la satisfaccion de los fans, quienes disfrutan de estas cuatro bandas, de verlos por primera vez juntos, en un día disfrutar de ese arsenal de clásicos que cada una de las bandas puede brindar; ver a verdaderas leyendas que estan reunidas en un mismo escenario, 30 años de espera que llegan a su fin. Eso creo, para un fan de estas bandas, no tiene precio.

Pero creo que algo muy importante y que a veces uno como fanático deja pasar o a veces no percibe, es el renacimiento de la amistad, de las buenas vibras, de el saneamiento de las heridas. Bueno, las bandas dijeron que el enojo nunca había sido tan fuerte sino era más bien una creación de la prensa, la cual aumentaba en un 200% lo que ellos decían a través de estos medios radiales o escritos. La verdad esto último no lo creo para nada, pero en fin... eso ya es historia. Creo que es algo tan sano y que alimenta el alma ller declaraciones de Dave Mustaine diciendo que le alegraba hablar casi todos los días con Lars Ulrich, o recibir mensajes de James Hetfield y comentar sobre sus hijos; ver a Kerry King o a Scott Ian subiéndose al escenario de Megadeth para tocar un tema; ver que Ulrich escribe un comentario en el lanzamiento de la edición especial del disco de Megadeth “Peace Sells... But Who's Buying?”; ver la alineación casi completa de Anthrax en el escenario; saber como las bandas se reunen antes de este épico concierto a una comida, donde todos disfrutande la conversación pasando un grato momento, o simplemente ver ese gran momento donde Metallica invita a todos a subir al escenario para interpretar el clásico tema de Diamond Head “Am I Evil?”. Estas son solo algunas cosas que han ido sucediendo, que creo y siento es lo especial de todo, lo importante que uno ignora o deja pasar.

Esto demuestra a muchas personas que la unidad es posible, que la amistad es importante y es más que todo. Soy alguien que ha disfrutado siempre de las cuatro bandas, pero hay ciertos imbéciles que siempre empeizan con las comparaciones, con la idea de que “si escuchas Metallica no puedes escuchar Megadeth”, “si escuchas y te gusta Slayer no puedes escuchar Metallica o Megadeth” o “Anthrax es la verdadera banda y el resto son todos vendidos” y un centenar de frase estúpidamente similares. Pues esta unión de las bandas y estas palabras son para ellos. Váyanse a la mierda y disfruten a los Big4 como un todo.

No voy a negar en la poderosa banda que se ha transformado Metallica, un monstruo de la música y que ya mueve masas de una forma tremenda. Pero es muy grato ver que se puedan poner de acuerdo, organizar sus agendas de tal manera que puedan dar la mayor cantidad de conciertos juntos. También me he quejado porque la diracion de cada show debería ser equitativa para las 4 bandas, pero bueno, hay que poner los pies en la tierra y pensar claramente sobre lo que dije antes, Metallica es un mosntruo especial que ha crecido sobremanera y es super razonable el orden de las bandas y duración de los shows.

Es muy probable que en Latinoamérica sea dificil poder ver este show, o poder apreciar a las bandas con las alineaciones "más originales" (a excepción de Slayer), aunque eso ya es harina de otro costal; pero no por eso voy a alegrarme de disfrutar mediante un DVD de tal magna reunión. Para mí es algo sumamente especial debido a que mi ingreso a este mundo del metal fue gracias a los Big 4, fue gracias a Metallica, Megadeth, Slayer y Anthrax que pude apreciar la magnificencia de esta música y seguir aprendiendo y conociendo sobre ellos y muchas bandas más y los diversos estilos que esta corriente musical contiene.

Pantera: Leyenda sobrevalorada

2011-08-02T23:59:00.004-04:00

Hace mucho tiempo pensaba escribir este artículo, pero bueno, finalmente se me dieron las cosas para hacerlo. También este artículo traerá el odio de muchos, como también varios que me encontrarán la razón, pero en fin, el tema siempre es expresarse de acuerdo a lo que uno siente y piensa, y para eso es un blog!

Y partimos! Todos sabemos lo que hizo Pantera, en relación a la popularidad alcanzada en base a su música y a sus integrantes, siendo marcado por muchos como innovadores en su tiempo y que marcaron una época, dando el boom a un “nuevo estilo” y dando inicio a nuevos sonidos en la gran mundo del Metal. Para mi este sonido fue bien llevado por dos grandes músicos, me refiero a los hermanos Vinnie Paul y a Dimebag Darrell, este último asesinado lamentablemente. Phil Anselmo en un grado menor por una voz que lo caracterizó y que antes era mucho mejor, y Rex... marcando el paso, el relleno de la banda.Hay temas clásicos y buenos, saltarines y que en uno u otro momento se utilizaron en reuniones de amigos, cantándolos fuerte mientras se bebía descontroladamente.

Pero no me retracto de ello, son momentos y tal como dije, la banda hizo temas que quedan en la mente, eso no hay que desconocerlo. Voy al hecho de la historia en si de la banda, que a mi parecer no crearon el sonido, es más, lo robaron a otra banda y tuvieron la suerte y de estar en el lugar y momento justo, se fijaron en ellos en vez de que se fijaran en la otra banda. Y me refiero a Exhorder (vean la polera de Phil). No me pondré a hablar de esta banda, pero solo busquen y verán. En resumen, de sonido innovador... nada!

Otro punto que ataco es lo clásico de un disco... Primero, la banda niega su pasado. Habla de su primer disco “Cowboys From Hell”, pero no habla de discos como “Metal Magic”, “I Am The Night” o “Power Metal”. Denegar su pasado no es de grandes. Así de simple. Segundo, Definitivamente la banda es de “temas”, no hay ningún disco que sea un clásico. No encuentro ningún disco que tenga el poder absoluto de ser, en su conjunto de canciones, un disco clásico e inolvidable, los discos como “Vulgar Display Of Power” o el relanzado “Cowboys From Hell” tiene canciones que los recuerdan, pero son 2 o 3 por disco... eso hace que un disco sea clásico? Para mi no.

Otro punto, el cual es la capacidad compositiva. Lo que fui apreciando en la carrera de esta banda fue que cada vez el nivel de los discos era peor. Sabemos que hay varias bandas que tiene ese desplome, pero a este nivel lo dudo mucho, prácticamente 3 discos aceptables y el resto para el olvido. Esto creo que lo causa la poca creatividad que se tenía como banda, producto quizás de los excesos y vicios para terminar en peleas entre los integrantes. Esto se puede resaltar con el hecho de que de manera individual poco éxito tuvieron. Vinnie y Dimebag en Damageplan, un fracaso rotundo, Rex al olvido y Phil con un buen recibimiento solamente con Down, pero esto gracias a que se unió con músicos de la talla de Corrosion Of Conformity y Crowbar. Rex de consuelo ingresó a esta banda y pudo vivir un poco más de tiempo con éxito. Recientemente dejó al banda, asi que verán que lo que digo es verdad. Vinnie actualmente esta en Hellyeah, pero sin éxito.

Lamentablemente la banda salta o revive al nivel de clásico tras la muerte de Dimebag Darrell. Sin duda fue un gran guitarrista, con un feeling especial, de los pocos que han existido, pero una banda no vive de solo un buen músico, sino de mucho másy lástima que la banda nueva y gratuitamente venda gracias a eso. Quizás esto no es culpa del resto de los integrantes, sino a los productores y sellos que se aprovechan hasta lo último para ganar dinero, y bueno, la verdad es que los otros integrantes no reniegan esto porque su dinero extra les llega, es el circulo vicioso.

Para terminar solo decir que sé que mucho odiarán estas palabras que he escrito, pero es la libertad de opinar de una manera distinta. Vuelvo a decir, Pantera tiene buenos temas que perdurarán en la eternidad. Como no se van a disfrutar temas como “Walk”, “Cemetery Gates”, “Fucking Hostile”, “This Love” o “5 Minutes Alone”, canciones que todos cantan y se seguirá haciendo, pero a lo que finalmente ataco con todo esto es la sobrevaloración de la banda a un nivel excesivo. Los tronos del Metal son exclusivos, y para mi Pantera esta lejos de tener uno, de hecho, ya no lo tuvo.

Peter Tägtgren: De la Hipocresía al Dolor

2011-08-02T01:04:00.002-04:00

Todo aquel que siga la música extrema sabe bien que esta plagado de genios que estan en el total anonimato o de repente “suenan” por su nombre, o por la banda o porque se ha asociado gracias a la poca fama que tiene con algún músico de renombre, lo que le le hace sumar puntos. Otros que después de fallecidos les dan solo un poco de tribuna, como lo que ha sucedido con Chuck Schuldiner o Quorton, por ejemplo. Aún así, la mayoría “goza” de una subvaloración injusta.

Mi comentario de hoy no va en subir al podio a todos los que no injustamente no son mencionados, sino que quiero solo hablar o comentar sobre un gran artista que ha sabido abrirse paso y no solo como músico o como cantante, sino que también como genio compositor y como poductor. Me refiero al gran Peter Tägtgren.

Obviamente quienes no lo conozca dirán... ¿Y quien diabloes es Peter Tägtgren?

Bueno, Peter es un sueco, que a comienzos de los años '90 llega a su país luego de un viaje a Estados Unidos, de donde viene influenciado por la oleada Death-Metal del país y decide formar na banda, la cual le da el nombre de “Seditious”. Luego de un pequeño tiempo decide cambiar el nombre de la banda y seguir con la influencia, pero esta vez bajo el nombre de “Hypocrisy”.

Con Hypocrisy Peter logra una mayor atención, logrando contratos con sellos más grandes y empezando una carrera en ascenso. Si bien al comienzo no es el vocalista de la banda, sino solo el compositor y guitarrista, en 1994 toma las riendas completas y se hace cargo de las voces tras la salida de Masse Broberg (Magus Caligula Para quien no lo conozca por el nombre). Tras un gran pero poco valorado disco de 1994 como “The Fourth Dimension” viene el cambio en la banda, un sonido menos oscuro pero más intenso, lo que le da más fama tras el grna disco “Abducted”.

Bueno, para no latear tanto con la historia de la banda, Tägtgren comienza a explotar con su potencial. Es prácticamente el compositor de todo los que es Hypocrisy, graba un disco con los mismos integrantes de la banda, pero en un estilo más black metal y cuyo nombre fue “The Abyss”. Instala su propio estudio de grabación (los famosos Abyss Studios) y comienza su carrera de productor con grandes bandas como Dimmu Borgir, Immortal o Marduk, por nombrar algunos y también forma parte de bandas superstars como Bloodbath o Lock Up.

Tägtgren no solo se queda en su reino de Metal extremo, sino que comienza a explorar nuevos sonidos, abre su mente introduciéndose al Metal Industrial con su proyecto que lleva por nonbre “Pain”. Simplemente una joya de banda que si no las has escuchado, es un deber! Es una banda que ha ido de menos a más.

Esto es una prueba feaciente que hasta los más gloriosos del Metal, íconos y grandes compositores, abren su mente a nuevos sonidos y son capaces de mezclar todo creando un mágico sonido.

No se que más se puede hablar de una persona que ha logrado ser dueño de una villa en Suecia llamado Pärlby, al noroeste de Estocolmo; una gran mente comopositiva y un excelente productor,

Unas pocas palabras para un genio sobvalorado, otro más de una gran lista.

Retroalimentándonos del pasado

2011-08-01T00:09:00.006-04:00

Creo que si de algo tengo que quejarme acerca de esta maravillosa familia que es el metal y el rock es el poco cariño hacia el presente y el futuro de esta música, y voy precisamente al tema en que somos reacios a los cambios, a vivir pegados en los discos de antaño y que una banda jamás va a poder superar algún disco creado con anterioridad. De todas formas creo que esto involucra a toda la música que se hace, pero como poco y nada me interesa el resto, solo me enfoco en la que escucho y disfruto.

Esta bien, adoro los clásicos, discos y bandas que marcaron un precedente, que a causa de un disco o de una banda nació un sonido especial y bla bla bla, pero veo como cada día nacen muchos comentarios de discos en donde salen siempre las burdas frases aniquilando a una banda por su cambio de sonido, recordar a que se alejan de X disco (el más vendido o aclamado de la banda). Eso, para mi, es quedarse pegado en el pasado. Es rico recordar lo que fueron los comienzos y lo que se ha logrado, pero no debemos nunca comparar lo que se hace ahora con ello.

¿Y que causamos con ello? Y hablo de manera general, fans y músicos, es estar constantemente alimentándonos del pasado, quedándonos pegado en eso, creando con ello un estancamiento.

Si bien se ven “interesantes” los renacimienttos, solo es eso, pero se abusa. Cosas como el tour de los “Big 4” (Metallica, Megadeth, Slayer y Anthrax), renacimiento de bandas como Carcass, Coroner, Desultory, Pentagram, Morgoth, Alice In Chains, Soundgarden o Faith No More, shows tocando un disco clásico completo, como los realizados por Megadeth, Testament, Slayer o Paradise Lost. Hay muchos ejemplos más, pero solo nombré algunos...

Si bien muchas bandas hablan de que esto lo hacen porque “lo piden los fans”, porque “seguimos vivos”, porque “somos los mejores”, simplemente creo se hace por dinero, para algunos les resulta y aseguran sus años, para otros simplemente no pasa nada. Pero la culpa no solo es de ellos, creo que la mayor de las culpas la tiene el fan, el que consume (la culpa no es del chancho sino del que le da el afrecho). Debemos ser capaces de valorar las nuevas influencias en bandas clásicas, las nuevas creaciones, adorar lo clásico y lo antiguo, pero no quedarnos pegados, ver que nuevas bandas pueden tener mejores o iguales ideas que las bandas de antaño, y que las bandas antiguas pueden sacar un muy buen disco sin estar pegados en el sonido antiguo, otorgando en estas nuevas producciones sonidos nuevos y que dan un plus. Debemos ser capaces de ser tolerantes y abiertos de mente a lo que el metal y el rock nos entrega.

Ya va una década del cambio de siglo y debemos darnos cuenta de eso. Disfrutemos de lo antiguo, pero démosle cabida a los nuevos sonidos y nuevas bandas. Quizás cuantas cosas buenas se han perdido, a causa de este enceguecimiento que rodea esta música, y aca me refiero mayormente a los fans y revistas o sitios webs “especializados”. Muchas bandas que nacen pueden ser excelentes, pero que mueren en el underground o se disuelven debido a que no se pescan solo porque vende más hablar de “el retorno de...” o porque “no tiene el sonido old-school”.

El metal y el rock quedará en la historia, eso esta más que claro, pero sigamos haciendo historia, no hagamos como que “ya se escribió”. Simplemente creo que aún las bandas nos tienen mucho que entregar y que nacerán muchas bandas más que nos entregarán buena música. Que nuestros hijos y nietos sigan con esto y no solo conozcan esta música como “esto es lo que había antes”. Saquemos sabiso sonidos o cosas del pasado, que no es malo, al contrario, pero solo debe ser eso, una influencia, no un deber.

Morbid Angel – La Nueva Divina Insanidad

2011-06-15T21:35:00.004-04:00

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Hablar de Morbid Angel son palabras mayores sin duda alguna. Una de las grandes bandas de Death Metal con más de 25 años de trayectoria y una carrera impecable, donde cada disco que se anuncia se espera con ansias y con cada visita de la banda igual. Creo que son contadas con los dedos de una mano las bandas que puedan estar a la altura por historia y calidad.

El retorno a la banda del carismático David Vincent no hacía más que acrecentar las ganas de que grabaran un nuevo disco. “Heretic”, la última placa de la banda había dejado la vara alta, pero el retorno del vocalista clásico hacía que las expectativas fueran altas, muy altas. Y tras la larga espera, luego de ocho años, finalmente este 2011 la banda lanza un nuevo disco, con la característica de siempre, siguiendo el abecedario. El nombre de la nueva placa: “Illud Divinum Insanus”.

Primero la banda lanza un tema como single, el cual es “Nevermore” para posteriormente soltar por la Internet el tema “Existo Vulgoré”. Ambos temas tienen toda la esencia de Morbid Angel y los fans esperan un gran disco, el hambre crece y la desesperación por escuchar el disco también.

Y ocurrió lo que nadie tenía en mente... el disco sale y el mundo death metal queda en estado de Shock. El disco si bien posee una buena producción, es muy distinto al Morbid Angel que conocemos, demasiado distinto.

Quizás la primera alerta la genera Pete “Commando” Sandoval, quien no graba el disco por problemas de salud, tomando el puesto temporalmente el pequeño Tim Yeung, pero tampoco hay que culpar la llegada de él, debido a que hace un buen trabajo.

El disco mezcla ese sonido clásico y oscuro que posee Morbid Angel con David Vincent en una experimentación total de ritmos. Melodías netamente industriales y riffs pegajosos, dejando la brutalidad, rapidez y técnica a un lado, o para no ser tan tajantes, solo un par de temas posee al Morbid Angel que todos conocemos. Creo que si Vincent hubiese seguido en la banda tras “Domination”, este disco hubiese sido la continuación sin duda, ya que este último ya empezaba a tener ciertos matices o experimentaciones que Trey Azagthoth tiró por la borda tras la salida del vocalista, pero que ahora se han retomado con más fuerza.

He leído en estos días varios reviews que han publicado sitios importantes, dando su opinión sobre “Illud Divinum Insanus” y, realmente, lo destrozan. Pero... ¿Es tan malo el disco?

La verdad! Yo no lo creo.

Lo primero es decir que Morbid Angel no tiene que demostrarle nada a nadie y hacen lo que les nace. El deseo de crear música en base a sus gustos y visiones del momento me parece lo más acertado, natural y sincero que una banda puede hacer, dejando la puerta abierta para que aquel fan, el verdadero fan, que tenga la amplitud total de mente y visión en lo que la banda hace, quiera entrar. El que queda estancado en el pasado, esperando que la banda lance siempre un disco igual a “Covenant” cada 3 años por ejemplo, puede darse la media vuelta y escuchar a otra banda. Morbid Angel toca y sigue vivo para crear música que sienten, no para sumar cada vez más fans repitiendo siempre la misma fórmula.

A los fans muchas veces se les olvida que hay disco, que ellos ahora adoran, pero que en el momento de su debut fueron destrozados. Solo basta recordar que el segundo disco de la banda, “Blessed Are The Sick”, fue repudiado por el cambio de sonido que tomó la banda, debido que es muy distinto de “Altars Of Madness”, pero ahora “Blessed Are The Sick” es una de las joyas del estilo.

¿Acaso Morbid Angel no puede evolucionar hacia nuevos sonidos? Bandas como Anathema, Satyricon, Samael, Ulver, Borknagar, por nombrar algunas, han evolucionado cambiando drásticamente su estilo, y siguen siendo bandas potentes con el cambio aceptado por el pueblo que escucha metal. ¿Por qué Morbid Angel no puede cambiar? Creo que los que deben cambiar son los fans que quedan pegados en el pasado, o más que cambiar el tema es evolucionar y ampliar la mente a los nuevos tiempos, a los cambios que los viejos estandartes del estilo van teniendo, agradecer que aún siguen estas bandas vivas, creando música para nosotros.

Para ir finalizando, creo sinceramente, que una gran mayoría de las personas que hoy destroza el disco y cada canción, van a estar cantándolos o adorando a la banda en un concierto de ellos, olvidando la enormidad de mierda que les han tirado, siempre sucede y no será la última vez que sucede eso con una banda que, según muchos “se ha vendido”, pero que la verdad esta muy lejos de ser así, sino que, como dije en un comienzo, las bandas con estos cambios son las más sinceras que existen, siguiendo sus propios principios y visión de futuro y de vida. ¿Acaso ustedes no harían lo mismo?

Larga vida a Morbid Angel y bienvenido “Illud Divinum Insanus”.

El Dinero y el Negocio en el Metal: Sad But True

2011-03-08T16:56:00.003-03:00

Bastante me demoré en volver a escribir en mi blog, pero bueno, pretendo organizarme de mejor manera con todas las cosas que debo hacer y de esta manera escribir a menudo acá. Si alguien lo lee o no, la verdad no me importa demasiado, más bien es una medida de desahogo.

Bueno, en este pequeño tiempo no tenía mucha inspiración para escribir o plasmar una idea o pensamiento, pero hace poco surgió un comentario que me hizo pensar un poco y redactar estas palabras en este blog. ¿Qué cosa sería? Simplemente ver el lado B de esta música genial, el lado que algunos no pescan mucho y me refiero a los fans, los músicos si lo hacen pero algunos lo tapan, lo disimulan, como hay otros que muestran esto. Y es simplemente el dinero, el merchandising, lo que gana la anda por su música.

La relación del dinero y el metal no es muy aceptada que digamos pro el lado fanático, por los que siguen a la banda. ¿Por qué? Simplemente porque hay muchísima gente que junta el éxito de la banda con la “venta al sistema”, entregarse al medio y caer en las manos de la fama y el dinero, dejando de lado las “raíces” y el “espíritu” de esta música.

Jajaja… que estupidez más grande.

Yo creo que del 100% de bandas el 90 o más busca lucrar con su música, ganar dinero para vivir de lo que sabe hacer, como cualquier trabajo, así de simple. Dudo mucho que un músico se enoje por ganar dinero por su arte. Si ahora ese dinero lo dona o lo reparte es cosa de cada músico, pero creo que nadie se enoja porque le esta yendo bien y su música es cada vez más escuchada y es más famoso.

A causa de eso muchos pelotudos empiezan a decir que se vendieron, que ahora hacen música comercial y una infinidad de pelotudeces. Yo a eso lo llamo simplemente evolución. Muy comentado es el caso de Metallica, que creo es la insignia de este tipo de casos. Se les acusa de las cosas más abominables, pero… pensándolo detenidamente… ¿No tienen derecho ellos a ganar dinero con lo que hacen? ¿A madurar musicalmente e incluir sonidos que a esta edad le van gustando y quieren adicionar a sus creaciones? La verdad es que es súper válido, y creo que quienes somos oyentes de esta música debemos ser lo suficientemente abiertos de mente para aceptar los cambios que el tiempo hace en cada banda. ¿Por qué no se juzga de la misma manera a Megadeth, Iron Maiden, AC / DC o a Judas Priest? Muchos dirán o se basarán en lo mismo, en que ahora los otros “hacen música comercial”, pero eso es ser cerrado de mente, porque el resto de las bandas cae en lo mismo, además de sacar cuanta cosa existe con el logo de la banda (Iron Maiden para eso es líder). Otros crean foros o chat exclusivos para su fan club y , pagando una cuota, tienen derecho a material exclusivo y chatear o conversar con los artistas. Es lo mismo, es el merchandising, y es tan simple como aceptar o rechazar, pero no creo que quepa el polemizar, debido a que encuentro patético hablar mal de una banda por eso. Nadie te pone una pistola en la cabeza para que compres los discos y el merchandising que la banda saque, es tu elección y ellos no tiene la culpa, solo ofrecen.

En mi caso, que soy un fan de Megadeth, me siento pagado simplemente con su música y compro sus discos, pero no voy más allá con pagar por chatear con Dave Mustaine, no llego a tanto, simplemente porque no es una cosa que sea igual para dos lados, en una de esas el individuo me agarra a garabatos y no habla ni 5 segundos conmigo y uno queda feliz pro semejante “intercambio de palabras”. Y esto es solo como ejemplo, porque pienso lo mismo para cualquier otra banda.

Yo creo que el ser fanático va más allá de comprar cuanta cosa salga, pero eso ya es harina de otro costal. Esto es negocio señores! Y la banda no va a perder ganar más solo porque algunas personas pienses que es malo porque de esa manera se venden y dejan de lado las raíces. No creo que a ningún músico le guste sacarse la cresta tocando para no ganar casi nada y tener que mantener su vida con trabajos extras.

Me gustaría ver algún día a alguno de estos pelotudos “antisistema” que triunfara con su banda y empezara a ganar dinero y bastante… a ver si no le cambian algunas cosas o devuelve el dinero. Deben recordar que tras una banda que le esta yendo bien hay muchas cosas, una gran máquina detrás, mucha gente a la que hay que pagar para seguir ofreciendo un buen producto a la gente y que se sienta satisfecha, además de mantener una casa y una familia y formar un futuro sin sobresaltos.

Viva el merchandising! Y… tan simple como esto: lo tomas o lo dejas, no hay por qué darle más vueltas. Y como dice Metallica... Sad But True.
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Sepultura - "Arise" (1991)

2010-10-24T17:20:00.004-03:00

Bueno... con este primer "review" o comentario de un disco doy comienzo a algo que dejé inconcluso cuando desistí de seguir con el sitio web y la idea es básicamente hacer comentarios de discos. Por tiempo no haré tantos, pero si haré sobre discos con historia, que han marcado mi vida y que también son clásicos dentro de la escena del Rock y el Metal, espero les agrade.

"Arise" es sin duda uno de los mejores trabajos de Sepultura, donde se consagran como uno de los mejores exponentes del metal extremo. Este disco fue la etapa final de un sonido old-school, un sonido clásico, para después dar comienzo a una nueva etapa de la banda, que aunque fue un poco radical, no perdió la fuerza ni la agresividad característica de Sepultura.

El disco es de 1991, una época muy buena para el metal, con grandes lanzamientos y la banda se integra a las grandes ligas, cosa que ninguna banda sudamericana había logrado. La formación de la banda en esos años era y fue muy prolífera y unida, con Max Cavalera en voz y guitarra rítmica, Andreas Kisser como guitarra líder, Paulo Jr. en el bajo y el gran Igor Cavalera en batería.

El tema que abre es el que le a el nombre al disco: "Arise". A través de ruidos atmosféricos, como una pequeña introducción, la canción entra de golpe con un riff potente y acelerado, para posteriormente dar paso a un tema con mucha energía, directo al hueso y con un Max Cavalera que aporta su cuota de fuerza a cada palabra. Una gran canción que permite darnos cuenta que la banda no esta para cosas pequeñas y quiere reventar todo con un gran disco.

Casi pegado al primer tema y unidos por una pequeña intro se inicia "Dead Embryonic Cells", un tema marcado por buenos riffs, que aunque son potentes, son más melódicos que en el tema anterior. Los quiebres rítmicos son la constante durante el tema, que casi al final agarra un ritmo espectacular y clásico, que dudo que algún metalero no conozca y no haya "cabeceado" alguna vez. Los solos de Andreas Kisser, como el trabajo en general de la banda ha mejorado mucho en comparación a su disco anterior.

El tercer tema en aparecer es "Desperade Cry", el cual se inicia con una guitarra estilo medio "acústico" y que van siendo marcados por un riff y una batería cortada y potente, para luego dar paso a un tema muy energético y melódico, que al pasar el tiempo nos va entregando cambios de ritmo y un buen solo de Andreas Kisser. Sin duda uno de los mejores temas del disco, donde se puede apreciar la gran mejoría de Igor al ejecutar su instrumento.

"Murder" es el tema que sigue y marca el quiebre dentro del disco, ya que de temas más melódicos nos hace regresar más a la potencia, Sepultura nos deleita con un tema con mucha brutalidad y cambios de ritmo. La voz de Max ha mejorado mucho y se mezcla muy bien con el constante toque agresivo de las guitarras y la batería, más un bajo que no sobresale pero que cumple bien su función.

"Subtraction" personalmente es un tema que me encanta y creo que es más que una canción de relleno para el disco. Comienza con un sonido genial de batería, donde Igor se consagra cada vez más como uno de los mejores bateristas de la escena metalera. Esta canción sigue en el estilo del tema anterior, más rápido y directo, con una batería constante y pesada además de un buen solo de Kisser y una parte genial de bajo por parte de Paulo Jr., pero con pequeños quiebres y una melodía en la parte del coro no creo que nadie haya no cantado alguna vez.

El sonido del viento y una percusión de Igor, da el anuncio como de la segunda parte del disco, esta marca ese sonido "tribal" que Sepultura comienza a experimentar y es el comienzo de "Altered State". Esta es otra de las canciones clásicas del disco, donde volvemos a escuchar un sonido más melódico, con excelentes riffs, cambios de ritmo y una voz sólida de Max. También contiene una frase que la mayoría habrá cantado alguna vez: "Shining blast, no perception. Altered State, no reaction. Shining blast... Altered State!".

Un precioso comienzo acústico abre el siguiente tema: "Under Siege (Regnum Irae)". A veces llego a pensar que este tema perfectamente podría haber sido un instrumental, ya que tiene un gran feeling, pero bueno, creo además que es un gran tema de este disco. La inclusión de las voces espectrales entre los pasajes cantados por Max le dan bastante originalidad y un aire muy especial a la canción, y que junto a los constantes cambios de ritmo del tema lo hace aún más cautivador y misterioso.

"Meaningless Movements" nos hace un poco recordar el estilo del Sepultura antiguo, como si fuera un tema de su disco anterior. Es un tema con buenas melodías y con pasajes en la cual actúa una batería bien pesada. No es un mal tema, pero sólo queda como un buen tema de relleno del disco.

El último tema del disco es "Infected Voice". Personalmente creo que junto a "Meaningless Movements" son los temas más "flojos" del disco, pero aún así son buenas canciones, además que creo que no es una canción indicada para cerrar un álbum. Es un tema más rápido y energético, como dando a entender que Sepultura es una banda agresiva pese a sus temas a veces armoniosos existentes en el disco y que culmina con un abrupto final, cosa que te deja pensando que viene otro tema, pero al final no es así. Creo que la banda debería haber terminado con un tema como "Altered State" o "Under Siege (Regnum Irae)" e "Infected Voice" tenerlo en la mitad del disco.

Existen versiones o ediciones especiales con canciones extras, como el cover realizado a Motörhead para la canción "Orgasmatron", que prácticamente ya la hicieron propia, un notable cover por lo demás. Resumiendo, "Arise" es un gran disco, todo un clásico de la banda y del metal en general. Muestra a una banda que se consolidaba a pasos agigantados, que iba encontrando su sonido propio en cada disco y que no tenía absolutamente nada que envidiarle a otras bandas, además que uno jamás pensaría que iba a acabar y subirían y subirían a la cima, pero lamentablemente no fue así.
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The thing that I didn't want to be...

2010-10-05T00:05:00.003-04:00

A lo largo de los años me he dado cuenta de una cosa y que va “empeorando”, pro llamarlo de alguna manera...

Desde pequeño se me dio o se me pronosticó un gran futuro, casi de oro, en parte por mi conducta, por mi capacidad para aprender y todas esas mierdas que la gente mayor dice de un niño con capacidades. Pero la vida me tenía preparada otra cosa...

Con el tiempo me fui desviando del camino, en parte por mi culpa, pero llorar por la leche derramada o por lo que dejé de hacer ya no tiene importancia alguna, las cosas pasan por algo y acá estoy, en una vida que jamás pensé llevar, ni en mis peores sueños.

En mi niñez y adolescencia siempre pensaba que lo peor que me podía ocurrir era no tener un buen futuro profesional y personal, lograr un buen título y con eso una estabilidad laboral y económica que me permitiera vivir sin sobresaltos y a su vez, tener una vida personal que me permitiera sentirme vivo y contento, no ocupo la palabra “feliz”, porque creo que en la vida es muy difícil llegar a serlo y cuando se logra es cuando uno esta avanzado en edad y ve los frutos de los sembrado en la vida. En fin... muchos planes y visiones de como me gustaría tener esa vida adulta, cuando tuviera 30 años y que en esa edad ya tendría mi vida relativamente solucionada, pero me equivoqué...

Tengo 30 años... ¿Y que he logrado? Nada...

No solo no he logrado desaprovechar el tiempo y no lograr un titulo, un buen trabajo, sino que personalmente mi vida es una soberana mierda... Lentamente me he convertido en la persona que jamás quise ser: con una soledad tremenda, una persona cada día más fría e incapaz de sentir quizás algún día lo que el resto llama “amar”. Aún me rodean algunos buenos amigos, como quien dice “pocos pero buenos”, pero ellos han formado su vida y la verdad prefiero no molestarlos tanto con mis cosas, por lo que los veo muy poco y los dejo vivir tranquilos. No tengo una mala familia, padres buenos y un buen hermano, pero eso no me llena y no es ser un mal agradecido con lo que ellos me han brindado, sino que lo enfoco en lo que dije anteriormente... Mi vida personal se torna cada vez más oscura y me transformo en un ser de piedra cada día más... y cuando ellos ya no estén a mi lado, la vida se tornará en el Hades.

Quizás muchas personas me digan (y lo han hecho!) de que depende de mi, de que querer es poder, de que todo se puede en la vida, y tantas cosas más, pero solo puedo decir y de manera sincera, de que he hecho todo para salir de esto, pero simplemente las cosas no se dan. Es como si algo no me dejara ser feliz, o como digo algunas veces... la felicidad es poca y no alcanza para todos, y obviamente no queda cupo para mi.

Cada año pretendo en mejorar, mentalizarme en que será mejor que el anterior, pero es todo lo contrario.. y eso creo que desmoraliza a cualquiera. Quizás algún día la paciencia se me termine y deje de luchar, pero no se que pasará en ese momento, porque si estoy en esta situación ahora que me quedan escasas fuerzas para sostenerme y sobrevivir, no quiero ni imaginar estar derrotado en el suelo.

A veces pienso que las oportunidades se dan solo una vez en la vida y yo sin darme cuenta dejé pasar la oportunidad de tener una mejor vida, porque no soy una mala persona y creo que no merezco esto para nada. Pero este mundo no esta hecho para crecer y desarrollarse por mérito de las personas, sino que bajo la maldad absoluta de gente que no es capaz de hacer cosas buenas y generar una armonía para vivir, pro lo que eso ayuda o estimula más a mi frialdad y soledad. Creo que nací en el tiempo equivocado, quizás fueron demasiado utópicas mis ideas o formas de ver la vida, pero el sueño y la esperanza terminó, mi corazón esta muerto y me he convertido en la persona que jamás quise ser...
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La Evolución en el Metal

2010-07-17T22:08:00.002-04:00

Durante mi viaje de años a través de Internet por sitios referentes a este mundillo musical llamado Metal me he topado con muchos comentarios acerca de la evolución del Metal y la opiniones son diversas, para bien y para mal, con y sin fundamento.

Por un lado esta bien que existan estas opiniones tan distintas, cada uno es independiente y tiene todo el derecho a opinar sobre la música que le gusta y le apasiona, como también de las bandas que escucha. Eso si, creo que siempre las opiniones deben tener una base, sin eso solo se tornan en opiniones vomitadas de rabia o de falta de conocimiento y amplitud de mente.

La verdad es que desde los años noventa que el Metal va evolucionando de manera más notoria (aunque creo que la evolución esta desde sus inicios), como la mayoría de la música en realidad y eso no debe extrañar ni sorprender. Creo que deben existir muy pocas bandas que no evolucionan y mantienen una estructura igual desde que comenzaron hasta hoy en día, aunque en lo personal también creo que esas bandas de igual manera evolucionan, de forma mucho más lenta, pero igual cambian.

A veces uno como fanático de la música o de alguna banda en particular quisiera que cada vez que el grupo lanza un disco sea una joya, que sea mejor al anterior, que superen su nivel de técnica y composición y por sobre todo, mantengan la línea. Escuchar que Megadeth lanza un “Rust In Peace II, III, IV, etc.”, que Slayer lance un “Reign In Blood II y III”, que Metallica lance un “Master Of Puppets” II y III (solo pongo de ejemplo lo más conocido y entendible)... y bueno, la historia así sucede con otras bandas. Pero... la historia es otra, la vida sigue su curso y obviamente los gustos e inspiraciones de los integrantes de las bandas también se van ampliando y ahí esta la base de la evolución.

A lo largo de los años también uno aprecia o lee comentarios de estos “cambios” o evoluciones, en el sentido de que algunas bandas van envejeciendo de buena forma o otras de mala forma. De repente uno se topa con un disco de una banda de las antiguas y clásicas en donde claramente se puede oír y digerir que ya no son los de antes, que no es una obra maestra el nuevo disco, pero si tienen un feeling importante, que el disco igual tiene corazón y entrega, por lo que se torna un buen lanzamiento pese a los cambios. Lo otro, el lado contrario a eso, es ver un envejecimiento malo de las bandas, donde nacen discos que no tienen sentimiento ni corazón, donde se nota un agotamiento creativo y de frentón son discos mediocres para una banda consagrada y de la cual se espera mucho. Es ahí el punto, es ahí donde quiero atacar. No se trata de una evolución buena o mala, sino de incapacidad de crear, de escribir música con el corazón. Y para mi la evolución no tiene nada que ver con la capacidad de componer, son dos punto muy distintos.

Estoy a favor de que las bandas evolucionen, me es muy grato escuchar un disco distinto o que tengan un sello personal muy distante a lo que uno se esperaba, pero que sientes que esta tan bien trabajado y logrado que resulta una joyita, como también me río y a la vez me da rabia leer comentarios de gente que por ejemplo habla pestes de bandas que han cambiado mucho como Ulver, Paradise Lost, Metallica y Anathema, por nombrar solo algunas de una muy amplia gama de bandas que han cambiado muchísimo a lo largo de su carrera. Creo y apoyo las bandas que sacan discos dependiendo de lo que ellos sientan, del momento que viven e inspirándose en otra música que no necesariamente es Metal y saquen un disco sin corazón solo obedeciendo a lo que los fans quieren.

Finalmente este pequeño vomito de pensamiento personal no va en contra de la evolución, sino que a favor de ella y en contra de las bandas que solo lanzan discos para llenarse los bolsillos sin importarles la calidad de la música que crean. A favor de la amplitud de mente y escuchar siempre algo novedoso e interesante de las bandas.

Para finalizar solo hacer un llamado a la gente que goza con esta música, pero a los verdaderos amantes y no a los que toman esto como algo de moda y pasajero, a que abran las mentes a nuevos sonidos y atmósferas en el Metal, porque realmente se encuentran grandes trabajos. Fomenten la evolución y critiquen con fundamentos un mal trabajo pero por creatividad y sentimiento, no por cambios de sonidos, de letras o estructuras musicales.

Dejen que el Metal Fluya!!!!
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Causa y... ¿efecto?

2010-07-17T03:36:00.003-04:00

Hoy pensaba sobre el destino, y esa idea, pensamiento, poder o como quieran llamarlo, jamás ha estado en mi mente, no estoy de acuerdo con ellos debido a que no concibo el hecho de no controlar tu propia vida. Es cierto, ocurren muchas cosas que me hacen dudar de ello y se me pasa por la cabeza la idea de que todos tenemos ya un destino escrito, para bien o para mal, pero solo dura un momento, volviendo a mi estado normal de ser un anti-destino. Pero eso será tema del que me referiré en otra ocasión ya que solo era una pequeña introducción a lo que pensaba escribir.

El destino también va también ligado de alguna forma al término o a la frase de “causa y efecto”, el cual toda acción realizada debe tener una respuesta a ello, un final consecuente con la acción que se ha realizado. Este término si bien es algo un poco más aceptable, con el tiempo me he dado cuenta que tampoco es una cosa aceptable.

La razón de esta negativa es muy simple: La vida es injusta y no siempre recibes a cambio lo que das, La causa de una vida derecha y buena te da como recompensa el derecho a tener una vida llena de dicha y estabilidad. El mundo y la gente es una mierda y uno no tiene porqué recibir ese pago.

Caro, es bueno ver gente que se esfuerza por tener una vida mejor y sale adelante, obtiene resultados y es feliz dentro de ciertos márgenes, dando como resultados frases de esa gente como “querer es poder”, “vamos que se puede” y un sin fin de palabritas de igual entendimiento. ¡Que bien que exista gente que le resulten las cosas! ¡Pero no pidan que les pase lo mismo a todos! Eso es simplemente imposible. Es lo que creo y siento.

Habemos muchas personas que no tenemos el efecto deseado en nuestras vidas, pese a los esfuerzos que podamos hacer y eso es una injusticia tremenda. Y ojo, acá no hablo solo en un sentido de algo material, sino en todo ámbito: laboral, sentimental, intelectual, lo que sea.

Diciendo algo como esto puedo deducir que no precisamente la causa y efecto van de la mano con el famoso “destino”, o mejor dicho, van de la mano solamente cuando la ocasión lo amerita.

La vida no tiene los efectos deseados, eso todos lo sabemos porque creo que nadie se salva de no haber tenido momentos bajos, tristes o malos en el transcurso de lo que uno lleva de vida, pero es muy triste cuando una persona merece una vida mejor y no la obtiene pese a todo el mérito y el esfuerzo que se haga.

Finalmente termino por decir que la “causa y efecto” si existe y es real, pero la diferencia es que los efectos no son siempre buenos o los esperados: trabajar bien y que te despidan, merecer un buen sueldo por tu trabajo y te pagan el mínimo, ser una buena persona y sin embargo estas solo, amar y no ser amado, entre muchas otras. No siempre cosechas lo que siembras, y eso realmente lo detesto.
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Discos en vivo: ¿Un deber?

2010-06-15T01:28:00.004-04:00

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Al ver una pregunta en un foro acerca de cuales son los mejores discos o lanzamientos en vivo de una banda se me ocurrió escribir sobre esto. Y la verdad no intento ponerme a nombrar en este pensamiento escrito discos o lanzamientos “en vivo” que sean buenos y recomendarlos, sino que me centro en una pregunta: ¿Es necesario o vital para una banda lanzar por lo menos un disco en vivo durante su carrera?

Quizás uno no tenga la respuesta de una banda y uno se debe aferrar a los comentarios de la gente ajena a una banda, ya sean fans y críticos, así que creo que un lanzamiento en vivo lo define si la banda es de las “grandes” (con amplia carrera reconocida), aunque he visto algunas bandas que después de sacar un solo disco de estudio lanzan su “alive”. Pero bueno, creo que, a manera personal, pienso que cuando una banda ha alcanzado una madurez profesional buena, con un buen recorrido a lo largo de años y con la cual se ha ganado un prestigio merecido, un disco en vivo es algo que deben realizar sin lugar a dudas como regalo a los fans más que para ellos mismos. No así lo contrario como dije en un comienzo, creo que una banda que no se ha ganado un nombre y un prestigio un disco en vivo resulta ser algo patético y sin motivo de ser editado, porque solo tiene una finalidad: creerse el cuento de estrellas que no son y aparentar tener un éxito y una enormidad de fans que simplemente no tienen. Y con eso la única excepción de una banda nueva es que solo en su primer disco o sus dos primeros lanzamientos tengan un éxito tan arrollador que el medio pida a gritos una grabación en vivo, son excepciones, pero hay algunas.

Ahora bien, creo que un lanzamiento en vivo no es cualquier mierda, no es agarrar un concierto para pegarle una pequeña arreglada y lanzarlo, sino que este lanzamiento (CD o DVD) debe mostrar un grado de profesionalismo de alto nivel, porque más que un disco para ellos, es un álbum para los fans (como ya dije y es lo que pienso), para esas personas que les ha dado fama y fortuna y de esta manera agradecer por ello. Un disco en vivo requiere trabajo y dedicación, estar atento a cada cosa, es decir, producción, mezcla, presentación del disco, etc.

He visto y oído muchos discos en vivo, algunos bastante buenos y que obviamente cumplen con lo que creo debe tener un disco así, que por lo general son de grandes bandas como Pink Floyd, Kiss, Ozzy Osbourne, Deep Purple, Metallica, Megadeth, Slayer, etc. Pero hay otros discos que realmente son patéticos al punto de que le añaden o adulteran el público, haciendo creer que tocan para miles de personas. Sé que las grandes bandas también “adulteran” los discos, pero el nivel de ello es mucho menor y es para corregir algunas cosas de la grabación original, cosa que es aceptable a mí entender debido a que se trata de un lanzamiento oficial y no un bootleg.

Lamentablemente y para ir cerrando esta peladura de cable llamada posteo de blog, hay más lanzamientos en vivo malos que buenos y eso me hace no ser un gran seguidor de ellos. Un fan necesita y merece lanzamientos mejores y creo que las bandas deben tomar conciencia de ello. Solo un pequeño esfuerzo se les pide. No es mucho comparando el dinero que los fans gastan por seguir a sus ídolos. ¿Un deber? Claro, pero hecho con el corazón.
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El dios no reconocido

2010-06-12T22:14:00.003-04:00

Mmm... es difícil hablar o intentar reunir palabras para un músico que sigues, del cual eres fan, no por la imparcialidad como muchos quizás puedan creer, porque para tener un blog y opinar debes ser neutral mirando la parte vacía y la parte llena del vaso, sino porque a veces son tantas las cosas que uno desea explicar y relatar que se te arma una gran masa de ideas en la cabeza y al final no sale tan bien como uno quisiera, o a veces ves el resultado y no era lo que querías decir.

Bien, luego de desahogarme con eso quiero centrarme en la idea que tuve para escribir esto. A lo largo de mi unión con la música extrema (más el metal que el rock) uno va conociendo bandas y músicos, de los cuales hay algunos que han realizado una gran carrera y que sus trabajos han pasado barreras o siendo tan buenos que se les eleva la categoría prácticamente a dioses, a grandes maestros. Estos son los casos de figuras como Ozzy Osbourne, Ronnie James Dio (que en paz descanse), Lemmy Kilmister, Rob Halford, James Hetfield, etc; y bandas como Iron Maiden, Black Sabbath, Metallica y una serie de bandas más.

No desconozco que todos estos grupos y artistas no se los merezcan, han hecho una carrera y han lanzado trabajos dignos y el slogan se lo tienen ganado, pero da rabia que ese mismo estatus no se lo gane una persona cuya mente es tan o mejor creativamente y ha hecho mucho por la música, que ha lanzado prácticamente solo discos de gran valor y cuya perseverancia lo ha hecho estar de pie hasta ahora, pasando por muchas cosas malas. Obviamente me refiero al gran Dave Mustaine.

¿Por qué?

Yo creo que la razón o lo que le pesa al gran Dave es su genio, que para muchos es una persona intratable, pero no lo creo así. Otros dicen que su pasado drogadicto y violento lo condena, pero... ¿Acaso Ozzy no era un reventado? ¿Hetfield o Lemmy son santas palomas? La verdad es impotencia la que siento al ver, leer o escuchar comentarios como “si, es grande, pero nada más”.

Pienso que al no venderse de la manera que han hecho otros le ha pesado, a no transar ciertas cosas en lo musical le ha pasado la cuenta y lo otro que le pesa es lamentablemente la sombra de Metallica. Esto último no lo digo bajo la lupa de ponerse a pelar a Metallica o hacer la estúpida comparación del “Metallica v/s Megadeth”, sino de que, como Dave nació en Metallica y prácticamente las carreras de ambas bandas son paralelas, el éxito de Metallica siempre va a oscurecer lo realizado por Megadeth y Dave y no tan solo eso, sino también el legado de los otros Big4, Slayer y Anthrax. Lamentablemente si el éxito de Metallica fuera por la calidad de sus discos, no habría pito que tocar, pero no es así y hay discos de Megadeth y Slayer superiores pero bueno, uno no entiende a veces el por qué.

Solo me gustaría que la gente escuchara el trabajo de Dave con detención, porque sé que muchos solo por el hecho de ser fans de Metallica odian a Megadeth sin ni siquiera escuchar con amplitud de mente el trabajo de la banda. La calidad de los discos, de las letras, la música, es simplemente increíble. La perseverancia que ha tenido Dave para seguir adelante pese a lesiones, adicciones y muchas cosas más es envidiable, al igual que su recuperación de todo eso.

Y pro si fuera poco Dave ha tenido un cambio radical estos últimos años debido a su acercamiento a Dios, lo que lo ha hecho una mejor persona y él mismo lo reconoce. Lo del acercamiento a la iglesia me tiene sin cuidado y en ese punto prefiero no entrar, pero lo que valoro es la capacidad que ha tenido Mustaine de reconocer los errores del pasado y remediarlos, y todos sabemos que no mucha gente reconoce errores hoy en día.

La verdad es que tal como lo dije en un principio, no puedo describir como quisiera ese fanatismo por una de las mentes más brillantes del Metal y solo quiero dar las gracias por conocer y disfrutar de la música de un verdadero dios del metal, aunque muchos lo nieguen o no quieran porque es la verdad. Gracias Dave Mustaine por entregarnos 27 años de Megadeth y espero que sean muchos más, pero ya has escrito una parte importante de la Biblia llamada Metal y eso no se borrará jamás.

In Mustaine We Trust...
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Ronnie James Dio: Un dios que nos deja

2010-05-21T21:25:00.004-04:00

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Y lamentablemente llegó el día que jamás pensamos que iba a llegar... ese día en el que uno de los referentes del Rock y el Metal nos diría adiós y dejaría este mundo.

Digo esto al comienzo porque creo que muchos hemos conversado alguna vez en la vida con personas que también están metidos en este mundo del rock y el metal sobre este tema: ¿Que pasaría cuando las leyendas del metal y el rock nos empiecen a dejar?, como los casos de Ozzy, Lemmy, Dio, Halford, Dickinson, Iommi, etc., etc., etc., y ahí junto con la tristeza de que a cada persona le llegaría sería recordarlo en grande y de que los dioses finalmente pasan a la inmortalidad.

Cuesta mucho creer aún que este 16 de Mayo el gran Ronnie James Dio nos haya dicho adiós. Cuesta creer que alguien que amaba profundamente el rock, el metal y su vida, con una energía increíble perdiera la batalla contra ese cáncer tan potente. Realmente cuesta mucho dimensionar una pérdida tan grande dentro de este mundo... y aún no me convenzo. Me alarmé cuando supe hace algunas semanas que se habían suspendido las fechas de los shows de Heaven And Hell y eso me dio a pensar que la enfermedad de Ronnie no andaba bien, pero jamás pensé que llegaría a esto.

Dio simplemente era uno de los reyes, alguien que no tenía que demostrarle nada a nadie y que sin embargo cada trabajo que hacía, cada disco en el cual ha participado era una obra a destacar. Es muy agradable saber que el gran Ronnie nos ha dejado una rica parrilla de su trabajo, con sonidos tan diversos como los demostrados en su propia banda, en Rainbow, en Elf, en Black Sabbath y en este renacimiento “nuevo” llamado Heaven And Hell.

En lo personal me acerqué tarde al legado de Dio y lo digo con mucha amargura por la tardanza, pero bueno, las cosas pasan por algo. No era fan de este estilo o de esta parte del Rock y el Metal, sino me acercaba más hacia lo más extremo. Pero estos últimos años mi mente se había abierto y empezaba a redescubrir música y alimentarme de ella, dentro de muchas bandas apreció dio y sus diversos proyectos y contribuciones. Mucha amargura siento al no haber ido al concierto de Heaven And Hell el año pasado, y no fui de imbécil, simplemente no quise.. y ahora me arrepiento mucho, como también las veces en que vino con su propia banda, pero en fin, debo mirarlo de otro punto de vista y solo agradecer que el gran Dio tuvo la gentileza de brindarnos su música en directo en un país tan lejano como el nuestro.

Creo que la tristeza aún es fuerte tras la muerte de Ronnie James Dio debido a que, junto con ese amor y pasión por el rock y el metal, era una magnífica persona, un gran ser humano, un ejemplo a seguir, un ejemplo para todos nosotros. Y da rabia que personas así se vayan, quedando tanta escoria viviendo que debería irse, pero la vida no es justa y creo que eso todos lo sabemos.

Hasta pronto Ronnie James Dio, gracias por entregarnos tantos años de buena música y tanta entrega hacia tus fans y amantes de este estilo musical. Jamás se te olvidará y simplemente ahora estas rockeando en otro lado, porque sin duda eres un inmortal.
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Oxidandome en Paz al fin!

2010-05-01T18:21:00.001-04:00

El día de ayer, viernes 30 de Abril, será un día que permanecerá siempre en mi memoria. Lo principal es porque vi por cuarta vez a Megadeth, mi banda favorita, en vivo, sino porque también fue la ocasión donde más me costó llegar, básicamente pro problemas de trabajo, donde por poco y veo truncado mi sueño de ver nuevamente a mi banda favorita en vivo, peor en fin... no fue así y la historia tuvo un final feliz.

Durante todo el día tuve ese nerviosismo y ansias por el show, sonando en mi cabeza cada acorde de Megadeth, sobre todo de canciones del disco “Rust In Peace”, ya que ése sería el centro del show y que sin duda iba a ser algo sensacional, único, irrepetible e imperdible. Tenía ese nerviosismo que experimenta un joven que va por primera vez a un concierto de su banda favorita, y aunque ésta era mi cuarta ocasión, el nerviosismo era el mismo. Lo malo es que se acrecentaban con la incertidumbre de saber si iba a alcanzara llegar al show por mi trabajo.

Bueno, me dan la salida de mi trabajo (siempre agradeceré a mi jefa el gesto del permiso) y me embarco a un viaje corto en tiempo, pero que lo encontré muy largo por las ganas de llegar al recinto. En cada estación de Metro divisaba muchachos y muchachas con poleras de Megadeth siguiendo mi misma ruta y mi alegría por llevar el mismo rumbo era genial. Como anécdota solo puedo contar que éste fue el primer concierto donde voy con ropa formal, de trabajo, jajaja... parecía como si fuera a ver un concierto de una sinfónica, y asi fue, pero a escuchar las sinfonías de la destrucción de los grandes Megadeth.

Llegue al recinto y ubiqué a mis amigos que habían llegado solo un poco antes al show, conversé con ellos y escuchamos a los teloneros tranquilamente, esperando las 21:00 horas, momento en que se desataría la euforia de un recinto lleno a las ordenes del capitán de barco, el señor Dave Mustaine.

Algo que ponía los pelos de punta era la escenografía de la banda, esa puets aen escena con el gran telón del disco “Rust In Peace” y pro los lados las cajas del Hangar te hacía más mágico el momento, como si uno regresara 20 años atrás y estuviera en la gira de promoción del disco. Todo sabemos que la banda no es muy asidua a montar una gran escenografía, dedicándose más a su música, pero esta ocasión ameritaba algo especial y asi lo entendió la agrupación. Lo bueno es que finalmente la espera se me hizo corta y puntualmente como siempre lo hace la banda, comienza el show a la hora acordada.

Ya sabía el orden de las canciones, como buen seguidor de la banda siempre estoy atento al setlist que toca en cada país y bueno, había visto los temas que tocaron dos días antes en Argentina, así que luego de la intro clásica de la gira RIP comienza a sonar “Dialectic Chaos”, el sonido de la gente es ensordecedor y las cabezas comienzan a hacer headbanging. Luego de este instrumental y tal como en su último disco, le toca el turno a “This Day We Fight!”. Los problemas de sonido siempre son clásicos lamentablemente en los primeros temas de todo show al que voy y acá no fue la excepción (pero no fue tanto en realidad), y es lógico, porque comienza la gente de sonido a ajustar los niveles y a “cuadrar” todo, así que bueno, solo sigo disfrutando de estos dos grandes temas.

Luego de los aplausos generalizados se viene el primer clásico y uno de mis temas favoritos: “In My Darkest Hour”. UFFFF... el corazón a mil y cantando sin parar, una gran canción que la gente coreaba y cantaba con tal pasión que demostraba por que Megadeth adora venir a Chile. Luego de que Dave tuviera un pequeño altercado con un estùpido que estaba en el público la banda da inicio al gran plato de fondo de esta gira, comenzar a tocar por completo y en el mismo orden el disco “Rust In Peace”.

Comienzan los acordes de “Holy Wars... The Punishment Due” y empieza el tornado a desatarse en el recinto, la gente cantaba cada letra de la canción, incluyendo los solos de guitarra y cada cosa que se podía corear. “Hangar 18” siguió y mis revoluciones estaban a mil, ya que ése es otro de mis temas favoritos, simplemente parecía estar en las nubes. Siguió el transcurso del disco con “Take No Prisoners”, “Five Magics”, “Posion Was The Cure”, “Lucretia”, “Tornado Of Souls”, “Dawn Patrol” y finalmente “Rust In Peace... Polaris”. Nombro en realidad todos los temas y no detallo ninguno porque la sensación con cada canción y la del público en general fue idéntica, solo emoción, éxtasis y gozo a cada momento. La interpretación pro parte de la banda también fue notable, recreando de gran manera el disco: Dave Mustaine como siempre impecable en su voz y ejecución de la guitarra, Chris Broderick que se consagra cada día más y demostrando con crecer el por qué esta en Megadeth, el retorno de David Ellefson en el bajo lo que hizo más memorable esta visita y más especial y finalmente Shawn Drover, que de manera tranquila esta tras su batería.

Luego del éxtasis de escuchar este disco completo la banda interpreta dos canciones de su nuevo disco, las cuales fueron “Headcrusher” y “The Right To Go Insane”, ambas grandes canciones y que disfruté a concho también, aunque en realidad no hay tema de Megadeth que no disfrute, ja. Lo que no me gusta es que hay muchas personas que no siguen a ala banda en su carrera y las canciones nuevas no las disfruta y no pesca, eso me parece terrible, quedándose en el pasado de una banda y no reconocer lo que hacen en la actualidad, peor bueno, gente así se topa uno en todos lados y no me amargaré por eso.

Llegó otro punto alto del concierto ya que la banda se manda dos hits, primero le toca el turno a “A Tout Le Monde”, una canción que practicamente no debe faltar y que se disfruta al 100%, siendo coreada por todos con un feeling impresionante, yo creo que eso se debe a que junto con ser un gran tema musicalmente hablando, la letra de la canción le llega a mucha gente y eso la hace sin duda alguna más especial. Y bueno... el segundo tema no es nada más y nada menos que “Symphony Of Destruction”, el himno de la banda y a mi parecer el tema más conocido que tienen a nivel mundial. Acá simplemente la gente se volvió loca cantando y coreando ya el clásico “Megadeth, Megadeth, aguante Megadeth”. ¿Por qué hay gente tan pelotuda que se resiste a cantar el “aguante”? Yo lo encuentro una estupidez, eso ya es Universal. Esta bien, les da lata que lo hayan creado los argentinos, pero eso ya esta hecho y punto, yo lo encuentro genial y me da lo canto nomás.

Como anéctoda en esta parte del show cuento que en la fila de atrás de donde me ubicaba estaba un hombre que llevó a su hijo de no más de 6 años al show, el niño con impecable polerita de Megadeth veía el show y cuando sonó “Symphony” simplemente se volvió loco vacilando. Sin duda a ese niño va por buen camino...

Luego de un pequeño receso la banda regresa con “Trust” y acá empezaron los problemas de sonido, lamentable porque el show iba impecable, pero bueno, esto igual no apaña el gran concierto que la banda dio. El micrófono de Dave empezóa fallar un poco (aunque después se arregló) y la guitarra de Broderick casi ni se escuchaba, prácticamente imperceptible a diferencia de la de Mustaine que parece que empezó a sonar más fuerte. Triste porque se perdían los grandes solos que Broderick ejecutaba, pero bueno, gajes del oficio y muerte a los ingenieros que no pudieron solucionar el problema en el resto del concierto.

Tras disfrutar de “Trust” con el ya la característica parte de la canción cantada en español se viene “Peace Sells” y viene la alegria de cantar este tema y disfrutar esa intro de bajo característica, pero la amargura de que el show esta llegando a su fin, debido a que después de esta canción se tocan el “Reprise” de “Holy Wars” y sería todo, pero algo especial ocurre: Cuando el tema para y antes de que Dave diga “Can You Put A Price On Peace?” dice “esta es la parte donde ustedes se supone que cantan a todo pulmón “Peace Sells” pero han sido un público tan extraordinario esta noche que tocaremos algo fuera de libreto” y entonces se reunió con sus músicos a “discutir” el tema a tocar y comienzan los acordes de “Skin O’ My Teeth”, pera luego re-enganchar con ‘Peace sells’ y finalizar una gran noche con el reprise de “Holy Wars”.

Hay gente que no se compró eso del “fuera de libreto”, pero yo creo que si estuvo fuera de todo libreto ya que “Skin O’ My Teeth” no fue tocada en Argentina, y lograr eso acá en Chile es digno de destacar.

Una hora y casi cuarenta minutos, un show corto (en otras oportunidades siempre fueron las dos horas) pero intenso, donde como dije en un comienzo, pareciera por momentos que hubiésemos retrocedido 20 años y estar en medio de la gira de promoción de “Rust In Peace”, con un Dave Mustaine muy apasionado en lo que esta haciendo, con esa típica camisa blanca y después sin camisa tocando y entregando su magia a un recinto totalmente lleno de gente que no se fue defraudada yo creo pero bueno, la verdad la opinión del resto poco me importa, lo que si me importa es que estuve presente en algo que no volverá a ocurrir y que finalmente me puedo “Oxidar en Paz”. Megadeth... sin duda la mejor banda del planeta y para la próxima, ahí estaré nuevamente.
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Las tormentas vienen del pasado

2010-04-23T20:37:00.002-04:00

Sepultura fue una de las primeras bandas de metal más extremo que escuché. Cuando uno empieza a escuchar este estilo de música uno puede escuchar muchas bandas, pero Sepultura para mi no fue cualquier banda, sino que fue de esas bandas que entra a la categoría de “favoritos” inmediatamente, de esas bandas que te dejan loco, que creas de manera inmediata una conexión especial, donde su música te llega hasta el fondo del corazón.

El primer disco que escuché de ellos fue “Arise”, disco que hasta el día de hoy esta entre las obras maestras del Metal y uno de mis discos favoritos. Con ese flechazo comencé a digerir más música de ellos, conociendo “Beneath The Remains”, “Schizophrenia” y asi hasta los inicios. Junto con eso también buscaba información de la banda, como comenzaron y ahi pude ver esa fuerza pro salir adelante de los hermanos Cavalera, esas ganas de demostrarles al mundo de que en Sudamérica también se podía hacer buena música.

Con “Beneath the Remains” la banda ya se hace de un nombre y empieza su carrera al estrellato, Con “Arise” no hacen más que seguir sumando adeptos en todo el mundo y ya destacándose, con un sonido y potencia únicos.

Con “Chaos A.D.” ya fue la catarsis. La banda se consagra definitivamente tocando en los mejores shows y codeándose con los grandes. Si bien en este disco la banda cambió su sonido, creo que fue un cambio acertado (aunque siempre preferiré a “Arise”). Composiciones más directas y ya tomando una postura confrontacional y de protesta en sus letras, lo que ya lo hacia una banda más interesante para el medio, un plus adicional sin duda.

Sepultura para mi era, en ese tiempo, una banda indestructible, de las que uno piensa jamás llegarán a su fin y permanecerán siempre unidos, ya que uno veía en sus historia la hermandad entre sus 4 integrantes. Pero todo lo que tiene un comienzo, tiene un final... lamentablemente.

Cuando salió al mercado “Roots” corrí a la tienda a conseguir mi copia, de forma desesperada llegué a casa a escucharlo y no podía creer lo que estaba escuchando, fue un golpe fuerte, no era lo que esperaba. Si bien ya estaba al tanto de las influencias que estaba teniendo la banda, sobre todo Max, no esperaba que la influencia fuera tanta y más encima para mal. Chaos A.D. tuvo fuerte influencia industrial, pero el resultado fue bueno, en el caso de Roots no fue asi segñun mi humilde opinión. El éxito del disco fue rotundo, claro, no era para menos, si el sonido que traía este Sepultura se acercaba a lo que estaba pegando en el momento. No puedo negar que el disco suena potentísimo, pero sentía que la banda se había alejado de sus inicios, de sus propias raíces (vaya contradicción al nombre del disco, aunque éste va hacia otro lado en realidad).

Creo que hay muy pocas banda sen el Rock y el Metal que logran soportar el éxito sin contratiempos y Sepultura no lo logró. Tras “Roots” empezaron los problemas entre los integrantes y el imperio brasileño se empezó a desplomar. No me voy a explayar en los problemas porque no van al caso de mis pensamientos, además la cosa no es una biografía.

El primero en abandonar el buque fue increíblemente Max Cavalera. Increíble, el líder, el compositor y mentor de la agrupación se va, eso pocas veces se da y eso lo hace aún más inexplicable y terrible. Más encima peleado a morir con su hermano Igor, más fatal aún. Y todos sabemos que, finalmente, un barco sin su capitán o sin la cabeza pensante comienza a ir a la deriva... y así sucedió.

Max siguió con su nuevo proyecto “Soulfly” y Sepultura siguió usando el nombre y siguieron adelante. Consiguieron a un nuevo vocalista, Derrick Green, que creo fue la peor elección que pudo realizar la banda. Quizás la banda quiso desmarcarse de Max y buscar una voz distinta, eso es muy comprensible y aceptable, pero deberían haber buscado una voz nueva... pero potente!!! En fin... la banda sacó nuevos discos, como “Against”, Rooback”, “Nation” y “Dante XXI”, pero cada vez el nombre les iba quedando grande, muy grande. Que increíble que el nombre de tu propia banda te empiece a quedar grande, que el pasado pese tanto.

Tanto pesa el pasado que la banda de los grandes escenarios comienza a tocar en shows pequeños, de lso estadios a los teatros y gimnasios, de las grandes casas discográficas a los pequeños sellos con poca promoción. Que terrible! Lo que si encontré increíble es que aca en Chile, la banda viniera a tocar para el aniversario de un instituto, eso ya lo encontré el colmo de la bajeza. Claro, gran acierto para esos estudiantes en contratar a la banda y mis felicitaciones a ellos, pero... ¿donde esta el orgullo de una banda tan grande como Sepultura? Por los suelos me imagino, pero Igor, Derrick, Andreas y Paulo Jr. siguen orgullosos, sin asumir la decadencia en que están envueltos.

De todas formas, más que decir tajantemente que los discos “post-Roots” son una mierda, creo que es el nombre de la banda lo que les afecta. Creo que si la banda hubiese tomado la decisión de cambiarse el nombre tras el alejamiento de Max, otro gallo hubiese cantado. Cada nuevo disco que la banda sacó tiene lo suyo, no hay que ser tan drásticos y tajantes en eso. Si escuchas alguno de estos discos, sin saber que es Sepultura, un comentario creo que moderado y alentados saldría, pero la cosa cambia cuando et dicen que es Sepultura ¿no es así?

Y seguimos decayendo... Igor se va de la banda. El otro fundador de Sepultura y una de las piezas importantes de la banda también se aleja. Demonios!!! Con mayor razón el cambio de nombre es más necesario, pero ahi siguen Paulo y Andreas... firmes, y no darán el brazo a torcer. Claro, les sale más fácil seguir con el nombre de “Sepultura”, ganar un poco más de dinero y listo, Pero insisto, creo que hubiese sido mucho más sano para los fans como para ellos empezar de cero. Andreas Kisser es un gran guitarrista y hubiese apostado porque le iría bien, pero en fin, la cosas no creo que vaya a cambiar.

Actualmente la banda tiene como último disco “A-Lex”, basado en el libro “La Naranja Mecanica”. No es un mal disco, pero sin duda jamás van a llegar a lo que hicieron junto a Igor y Max, ésa fórmula es la única que puede dar resultados y, para mi, la única que se puede hacer llamar Sepultura. Otro imperio que se desmorona, dejando a Latinoamérica sin rey.

¿Las tormentas vienen del pasado? Claro! No podrán evitar el fantasma del éxito...

Un Imperio que pudo ser grande...

2010-04-18T23:35:00.005-04:00

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Si bien Metallica me abrió la puerta hacia el metal en todas sus variantes, hubo una banda que me abrió las puertas al Rock en todas sus variantes: Guns N’ Roses.

La gran mayoría de las personas en su niñez escuchan de todo, hasta que logran identificarse con un estilo de música, ya sea porque los amigos la escuchan, porque viene de familia o simplemente investigando y escuchando la radio logras dar con una banda y un estilo de música que te llena y te identifica.

Bien, en mi niñez, antes de los 10 o 12 años, realmente ignoro que música me identificaba, podría decir que escuchaba de todo, todo lo que encontrara agradable, lo escuchaba y listo, pero el descubrimiento del rock fue gracias a Guns N’ Roses, una banda formidable y que en sus años gloriosos y rompió esquemas. Mis respetos siempre irán a esta banda, que aunque en mi época más metalizada y diabólica dejé de escuchar, en la actualidad he vuelto a escucharla y a encantarme con ella, a esto se le podría llamar maduración musical yo creo, o vejez para otros, cada uno tendrá su forma de ver las cosas.

Pues bien, decidí escribir un poco sobre esta banda primero por lo que significan para mi, la banda que me abrió la mente al mundo de las guitarras y a la genialidad del rock para, posteriormente, descubrir una infinidad de bandas de este mundo y consigo ampliarme hacia otro mundo del cual soy un ciudadano: el metal.

Más que escribir o detallar la carrera de esta banda, mis palabras se centran más en el cómo una banda que tenía todo para ser una de las más grandes, quedó en nada, en solo promesas. Ver un imperio desmoronarse es triste para quien gusta de esta música y bueno, Guns N’ Roses es, o mejor dicho, fue un gran Imperio que duró pocos años y que ahora tiene un agonizante final.

¿Razones para que esta banda haya fallado? Son muchas o se especulan muchas. La principal es el inmenso ego y odiosidad de su líder Axl Rose, que con los años no parece aprender y seguirá siendo igual. Otra puede ser también el ego entre todos los integrantes, mayormente entre Slash y Axl, que finalmente terminó por destruir esa buena alianza que se tenía. También su cuota de culpa la tiene “la buena vida”, el slogan del rock: “Sexo, drogas y rock n’ roll”. Esto quizás toda banda de rock la vive, pero la deja, o por último la controla, pero esta banda fue cero control, en pocas palabras, le faltó madurez para seguir como banda.

Recuerdo haber visto programas y documentales que decían que si Guns N’ Roses hubieses seguido madurando y creciendo como banda, hubiesen ido destronando a todos los grandes y perfectamente haber tenido un asiento con los dioses, pero se farrearon la oportunidad y solamente queda el recuerdo de los años gloriosos y a sus integrantes recibir las ganancias de sus grandes discos, como los fueron los “Illusions”, “Lies” y por muchos uno de los mejores discos de la historia del Rock: “Apettite For Destruction”.

En la actualidad cada integrante anda por su lado, Slash sacando su primer disco solista; Velvet Revolver que fue un proyecto interesante pero que también ya esta casi muerto, Duff con un proyecto solista bien interesante pero que será siempre underground, Izzy y Steven casi en el más absoluto silencio. Y finalmente Axl, que sigue usando el nombre de la banda de mala manera y estrujando al máximo esa marca registrada a manera de sacarle más dólares. Debería aprenderle a su amigo Sebastian Bach y tener su banda solista, simplemente deambular por el mundo como “Axl Rose” y listo, creo que así el disco “Chinese Democracy” hubiera tenido un poco más de éxito.

Axl… haz caso a tu mentor Paul Mccartney: Live And Let Die…

Como siempre digo, todo tiempo pasado fue mejor y en este caso, es agradable escuchar a esta banda en sus inicios.
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Una voz se apaga... una leyenda nace

2010-04-16T22:46:00.003-04:00

Después de varios días de intenso trabajo, donde creí que nada me iba a sorprender ni dejar en un estado de pensamiento sobre la vida, el jueves un amigo me comenta vía correo electrónico lo que nadie quizás se podía imaginar, la muerte de Peter Steele.

La verdad a primera instancia no lo creí o no quise creerlo, me tomé la noticia a la ligera y así fue por gran parte de ese día, quizás fue por el exceso de trabajo que tengo y que me impidió reflexionar sobre la noticia y digerirla bien, pero al llegar a casa y leer lo que los sitios de rock y metal hablaban sobre la muerte de Steele una angustia y tristeza me inundó.

Es que la verdad duele que artistas de la talla de Steele dejen este mundo a una edad tan temprana, solo 48 años tenía este hombre que empezó su carrera en bandas más directas y “agresivas”, como Carnivore y Fallout, hasta llega a lo que creo, su centro, a la banda donde podía desarrollar todo lo que tenía en mente junto a esos otros 3 muchachos de manera fenomenal: Type O Negative.

Soy un amante de “Bloody Kisses” y de “October Rust”, sobre todo de este último, el cual encuentro un disco excelente de principio a fin, sin puntos bajos. Con esto no quiero decir que el resto de los discos, los anteriores a esos y los posteriores hasta “Dead Again” (2007) sean malos, solo nombro esos dos porque son mis favoritos. El estilo que logró imponer esta banda es único y muy especial; no voy a decir el estilo, debido a que personalmente no los puedo encasillar en ninguno, como tampoco fusionar nombres para intentar darles una etiqueta, porque eso es imposible, algo que sucede por ejemplo también con Faith No More por ejemplo.

Esa sensibilidad, feeling y oscuridad que poseía Type O Negative tanto en lo musical como en sus letras lo hacían una banda realmente única, y más especial se tornaba con la excelente voz de Peter, una voz inconfundible. Música sensible para momentos mágicos o densos de la vida.

Se extrañará a esta banda y lamento no haber tenido la posibilidad de verlos en vivo. Dudo que sigan en carrera sin Peter y, si eso sucediera, pues simplemente ya no sería Type O Negative, es imposible reemplazar o seguir adelante sin el aporte de este gran cantante y bajista que ha dejado este mundo.

Descansa en Paz gran Peter Steele, ya estás en la mente de todos los amantes de la música y jamás serás olvidado, espero que el camino que recorres ahora sea de tranquilidad en compañía de Baco y, como alguna vez dijiste.... Free At Last.
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Los dioses que fallaron...

2010-04-13T22:51:00.005-04:00

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Simplemente para la banda que en el inicio me dio todo y por la que ahora solo guardo un respeto por lo que me entregó...

Recuerdo que en los tiempos en que me inicié en el metal y entré en este fascinante mundo habían varias bandas, pero solo una fue la que hizo “clic” en mi mente, la que me abrió al puerta, la que me gustó de inmediato por esa fuerza y feeling especial: Metallica.

Aunque antes había escuchado otras bandas como Slayer y Kreator, no causaron el boom de sonido y magia que hizo Metallica, la voz de Hetfield que atrapa llena de enrgía y la música de la banda que te hacía estremecer. Por aquellos años, 89-90, llegaron dos discos a mis manos: “Master Of Puppets” y “...And Justice For All”, al muy poco tiempo ya tenía la discografía de la banda y me atrapó completamente, por lo que pensé que siempre sería LA banda favorita, la que nadie iba a poder destronar de mi cabeza y mis gustos.

Sin duda era una banda especial, debido a que luego de descubrir el thrash con Metallica, se fueron sumando otros como Kreator, Slayer, Megadeth y Anthrax, por nombrar alguno, pero la música que me atrapó fue el death metal, con bandas íconos como Morbid Angel, Deicide, Death y Entombed, que por los primeros años de los ’90 sacaban joyas musicales... pero Metallica seguía ahí, firme en su trono.

Cuando salió el “Black Album” muchos tildaron de vendidos a la banda por muchas razones, el boom de los videos, el estilo de música, las letras, etc, pero? Nada, ellos en mi mente seguían en el número uno. Este tiempo, junto con la llegada de internet, me sirvió para empezar a investigar sobre mi banda favorita y con ellos lentamente empecé a abrir los ojos y ver cierta realidad que se ocultaba.

Siempre había pensado de forma negativa sobre Dave Mustaine y ridiculizando su despido de la banda, pero después me voy dando cuenta que fue una injusticia tremenda y una lucha de egos. Esta bien, Dave era drogadicto y borracho, violento, pero ellos también lo eran, eran jóvenes y desquiciados, era cosa de entenderse y seguir adelante contra viento y marea. Y que hicieron? Buscaron la forma más humillante de despedirlo. Una pena, pero bueno, intenté de alguna manera admitir ese “error” de la banda y listo.

Con la muerte de Cliff muere una etapa en Metallica y comienza una nueva con Jason Newsted, un gran gran bajista que no supieron aprovechar. Silenciaron a propósito su bajo en el disco “And Justice For All”, su participación en la composición era mínima y las prohibiciones que le imponían James y Lars terminaron pro agotar al gran bajista. Otra muestra más de traición a alguien que dio todo por la banda.

Para que hablar sobre la actitud rebelde, se esfumó en el tiempo. Se habla de madurar, pero... y Lemmy Kilmister? Con eso lo digo todo. Se puede cambiar, pero a esa manera? Mmm.. es ilógico. El salto a las grandes ligas de la música los nubló pro completo. El poder del dólar fue mayor al poder de la música.

No vale la pena hablar de los discos que fueron sacando posteriormente, porque sería lamentablemente ir rebajando más a la banda. Si aún recuerdo la primera vez que escuché “Load” al par de días de haber salido. No fui capaz de escucharlo por completo. Aunque ahora encuentro que es un buen disco de “Rock”.

Lo otro que fue matando ese cariño especial hacia la banda y obviamente botándolos del trono en el que estaban es la pasión que tienen, la cual ha ido disminuyendo considerablemente. Creo sinceramente que el único que sigue tocando y mojando solo un poco la camiseta es James Hetfield, del resto? Ni hablar, Lars y Kirk cada vez tocan peor sus instrumentos y de Robert mejor ni hablar, porque es un buen bajista, pero simplemente es un parche.

Cada actuación nueva que veo de la banda me deprime más y después de escuchar y ver el último tema digo “mmm.. no, ya no”. Obvio, esto es “entretención” ahora y un buen montaje del show, buena iluminación y un par de fuegos artificiales parchan y disfrazan mucho.

La verdad es que me ahorré muchas palabras y partes de la historia que tengo con Metallica, pero que se resumen en una gran tristeza pro lo que significaron para mi y que solo guardo un respeto especial porque fueron los que me iniciaron en esta forma de vida llamada Metal. Y las cosas de la vida.. mientras una banda perdió todo encanto en mi vida, otra ganó lentamente fuerza hasta ser mi favorita y la que se ganó el trono lentamente, una lucha por años, paradójicamente es Megadeth, y no se trata de una cosa de odio entre las dos bandas o porque deje de querer una amo a la otra, simplemente se fueron dando las cosas.

Su último disco, “Death Magnetic”, dicen que es el gran disco de Metallica, que regresaron, que aplastan cabezas, que es mejor que el Black Album (que estupidez más grande!), etc, etc, etc... Yo la verdad no veo nada de eso, simplemente veo una banda que trata de dar manotazos de ahogado, sabiendo perfectamente que es un disco mediocre, mucho mejor que St. Anger por cierto, pero que es lo máximo que puede dar la banda ahora, no da más. Y la verdad es que eso es muy triste.

Triste ver como el envejecimiento de una banda tan importante como Metallica esta teniendo, son los músicos que han ido perdiendo la magia, las canciones que han ido perdiendo sentimiento, las personas que traicionaron sus principios musicales por el poder del dinero, simplemente... los dioses que fallaron.
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¿El Camino Correcto?

2009-09-13T03:29:00.006-04:00

Hace tiempo que no me sentía con ganas de escribir, pero acá estoy de regreso…

No sé si a todo el mundo le pasa, quizás es algo normal, pero que en algunos se acentúa en una proporción mucho mayor. Con esta pequeñísima introducción me voy al siguiente tema:

En este país, y no sé si en el resto, el común de las personas debe decidir entre dos grandes vías para continuar su vida:

Primero: Trabajar en un lugar que apesta pero da cierta seguridad y estabilidad, por lo que uno se banca una vida llena de sinsabores, como por ejemplo trabajar 10 o 12 horas al día dejando el resto de las horas para comer y dormir, además de que el fin de semana lo usas solo para dormir y recargar energías. En resumen, no tener vida más que la laboral, pero que realizas el sacrificio solo para no pasar apuros económicos y darle una estabilidad económica a tu familia y obviamente a ti mismo.

Segundo: Seguir lo que el corazón y tus gustos te digan, vivir la vida como se merece sin pensar en el mañana. Quizás estudiar algo que a la larga no te traiga ningún beneficio económico, pero vivirás con la satisfacción de que hiciste lo que realmente quisiste. Trabajar en cualquier mierda, pero que te permita tener una vida, disponer de tiempo suficiente para salir y disfrutar la vida, dedicándole el tiempo necesario a los tuyos y a ti mismo.

Obviamente estos dos grandes caminos pueden tener algunos desvíos. Puede ser que tu trabajo asqueroso te termine gustando y finalmente agarres un ritmo de vida ad-hoc, como también que hayas seguido tus instintos y que esto a la larga solo te traiga buenos beneficios. Pero creo que hay que mirar la realidad…. Sabemos que muchos dicen “si, estoy contento con la vida que llevo, me gusta mi trabajo, etc, etc, etc…”, pero creo que eso es conformismo. El ser humano es un animal de costumbres.

Personalmente tengo esta gran duda, pero ya tomé mi decisión y elegí un camino, el cual espero sea el correcto pero en mi interior sé que no lo es: Elegí no tener vida.

Pensando bastante me he dado cuenta que siempre he tomado decisiones que después me arrepiento finalmente y es tarde para remediarlo. Esta vez elegí quedarme en mi asqueroso empleo para satisfacer un proyecto de vida, el cual es independizarme y comprar mi casa. Para ello necesito estabilidad económica y esto me lo da mi asqueroso empleo. Gano poco y vivo con lo justo, pero lo poco que recibo es estable para este proyecto de “vida”.

Como dije antes, este trabajo me deja sin vida, y el tiempo que me queda solo lo utilizo para descansar, olvidándome lentamente de alegres reuniones con amigos, leer, realizar algún proyecto personal, o solo quizás hasta salir a caminar por algún lado solo para relajarme. Quizás me acostumbre a esta vida o quizás después me de cuanta que volví a tomar la decisión incorrecta.

Para terminar plasmaré dos pensamientos más que se me vinieron a la mente. Lo primero es que sé que muchos están igual que yo y les digo que mediten mejor la decisión que van a tomar, porque no hagan de su vida un infierno, la vida es una sola y se supone que hay que disfrutarla. Lo segundo es que si toman la misma decisión que yo, les digo que hay que intentar de no ser conformistas y no acostumbrarse a no tener vida, intentar aprovechar cada tiempo que se tiene para realizar algo, por mínimo que sea, pero eso dará la satisfacción de haber logrado algo que hace que la balanza no este tan inclinada hacia lo malo y desagradable. Costará mucho, pero por lo menos hay que intentarlo.

Todo tiempo pasado fue mejor...

2009-05-04T20:35:00.004-04:00

Creo que para muchas personas esta frase es muy común y todo un acierto en sus respectivas vidas. Al ir analizando cada una de las cosas que pasan en el presente y las que pasaron en el pasado empiezan las comparaciones y uno se dice “yo antes lo pasaba mejor” o “yo antes lo pasaba bien”, entre otras similares.

En lo personal digo siempre esta frase o por lo menos siempre me ronda la cabeza, la vida en la actualidad se me hace tortuosa y cuando adolescente nunca se me pasó por la cabeza estar en un estado así, pero bueno, por algo se dan las cosas y hay que hacerle frente nada más.

Pero quiero llevar esta frase a la música, a la que me gusta y creo que también se emplea muy bien, pienso yo.

Con esto no quiero decir que en la actualidad salgan bandas o discos malos, al contrario, siempre uno se lleva una que otra sorpresa con alguna banda nueva o un disco de alguna banda clásica del metal, pero... ¿Esto supera a lo antiguo? Mi respuesta es... No!

Al estar escuchando Metal por alrededor de 17 años simplemente no hay nada que supere lo antiguo, no hay en la actualidad discos que superen a los lanzados durante los ochenta hasta mediados de los años ’90. Quizás muchos me digan que me quedé en el pasado o que abra mi mente, pero no va por ese lado la cosa, el punto es que pienso que ni las mismas bandas pueden lograr un disco como los de antes.

La verdad he llegado a un punto de ya no descubrir tanta banda nueva, me cansé de escuchar tantas bandas que no llegan a deslumbrar como lo clásico (es normal que alguien llegue y te diga “Escucha este nuevo disco de “X” banda), así que por mi lado ya estoy tranquilo viviendo de lo clásico y no me aburre escuchar miles de veces un “Rust In Peace” de Megadeth, un “Clandestine” de Entombed, un “Reign In Blood” de Slayer, un “Heartwork” de Carcass, un “Seven Churches” de Possessed o un “Altars Of Madness” de Morbid Angel, por nombrar solo un grano del inmenso desierto que conforman los discos clásicos del metal

Por esta razón tampoco me deprime o me entristece ver como adolescentes o viejos que se creen biblias del metal andantes me pueden hablar de miles de bandas y estilos, el Metal es mucho más que saberse todas las bandas o conocer hasta la banda más extraña proveniente de Bosnia o el rincón más perdido de Noruega, esto es un sentimiento directo y que no muere, se vive con él y eso no se aprende pasando todo el día leyendo o escuchando cosas a través de internet (que hubiera sido de estos metaleros de hoy en los tiempos en que solo se conseguían cosas en cassettes), ante eso prefiero sentarme tranquilamente a escuchar cualquier clásico de aquellos años que aunque cada vez están más lejanos, siguen sonando frescos en mi memoria.

Vivan los discos clásicos!!!

PD: me apesta el termino "Old School", pero bueno, no hay otra manera de reflejar algo que todos puedan captar al referirse a la mejor época del Metal.

Let The Metal Flow!!!

Turn The Page

2009-05-04T17:07:00.004-04:00

Turn the Page... Creo que este es un buen título para inaugurar este blog.

Un blog que le quise llamar así por las diversas cosas que han pasado en mi vida y que espero ahora tomen otro rumbo, otra carretera. Tal como dice la canción de Megadeth “I lost my mind, I lost all my money, I lost my life to the killing road”, así era la carretera llamada “vida” en la cual viajaba y que ahora pretendo cambiar.

Esta bien, sé que hay algunas cosas buenas que han pasado, pero al poner en la balanza con las malas, éstas ganan, lamentablemente.

Muchos también dicen que las cosas están hechas ya y nada se puede hacer, pero ojalá la vida permitiera cambiar algunas cosas, porque yo hubiese cambiado varias, pero bueno, mejor es dar vuelta la hoja y cambiar de carretera.

Este año significará mucho para mi, no por cosas que hayan pasado, sino porque pretendo dar un cambio a mi vida y para eso estoy replanteándome cosas. Lo primero es que cumplo 30 años y no se si será coincidencia, pero junto con eso vendrán estos cambios que espero seguir y no quedarme a mitad del camino con todas estas ideas que tengo.

Llegó la hora de madurar, de evolucionar hacia algo mejor y seguir buscando un estilo de vida que ya vengo manejando hace algún tiempo. Como dije antes, hay cosas que no quiero cambiar y no me arrepiento y esas seguirán existiendo. Siempre he pensado que en algunas cosas maduré antes de tiempo, como también puedo decir que las cosas que debería haber vivido en 10 años (década de los 20), lo hice en solo un par de años. Ya los excesos quedaron atrás y desde ahora solo busco estabilidad y una paz interior.

Si todo sale bien este año será gratificante en el sentido de empezar a ordenar mi cabeza, cosa que se verá reflejada el próximo año con una serie de proyectos que tengo.

Espero que esta nueva ruta que voy a tomar me de más satisfacciones que depresiones. Sé que igual habrán momentos complicados y tristes, nada en la vida puede ser bueno por siempre, pero lo que quiero es que las cosas cambien y sé que así va a ser. Tampoco voy a desesperar en que ojalá vengan todas las cosas buenas de inmediato, sino que debo ser paciente.

Con el tiempo me he dado cuenta que, si no me levanto y me alejo de las sombras por mis propios medios, nadie lo hará por mi. He abierto los ojos, pero sé que no será fácil salir de acá, pero de a poco se irá avanzando.

He dado vuelta la hoja, pero son solo las primeras hojas de este libro llamado “The Killing Road”.